钢琴右手弹好听的曲子的推荐

　　很多人一直很喜欢钢琴伴奏的音乐，学习钢琴肯定离不开曲子的弹奏，下面就是小编为大家整理的钢琴右手弹好听的曲子，希望对大家有所帮助!

　　钢琴右手弹好听的曲子

　　一、《我要我们在一起》 -- 邓紫棋

　　虽然《我要我们在一起》的原唱是范晓萱，但是第一次听这首歌是《我是歌手》中杨宗纬和李泉的表演，但是个人觉得邓紫棋在《我是歌手3》中的重新演绎更加精彩，毕竟这种纯钢琴伴奏的歌曲特别适合边唱边弹的现场表演。

　　二、《怎么说我不爱你》 -- 萧敬腾

　　《怎么说我不爱你》这首歌是在《蒙面歌王》这个节目中听沙宝亮演唱过。但是如果你听原唱萧敬腾的版本，会感觉萧敬腾比沙宝亮演唱的更有力量，不过这首歌本来就是一首很不错的歌曲。

　　三、《从开始到现在》 -- 张信哲

　　《从开始到现在》这首歌中间有插一段纯钢琴的演奏，虽然没有电影《钢琴别恋》中《The heart asks pleasure first》这首曲子更加感人，但是钢琴的伴奏让这首歌更加的感人。曾几何时，这首歌也是被单曲循环了好几周!

　　四、《给自己的情书》 -- 王菲

　　这首歌曲是由林夕作词的，情歌天后王菲演唱;这首歌王菲有演绎了国语和粤语两个版本，但是个人觉得粤语版本的更好听。事实上，有故事的钢琴曲子，并不需要你刻意去了解个中的故事——听的过程中，你就已在感受这一个个故事，一个个隐秘的情感。

　　五、《小情歌 》-- 苏打绿

　　《小情歌》是由吴青峰作词作曲，苏打绿演唱的一首歌曲。《小情歌》没有华丽的辞藻，没有曲折的曲调，没有复杂的编曲，更没有花哨的噱头。歌词简简单单，直截了当，不温不火又暗潮汹涌，配上钢琴的演奏，让心底最柔软的地方轻而易举地产生共振。

　　六、《蒲公英的约定》 -- 周杰伦

　　说到钢琴歌曲当然少不了周杰伦的作品，其实周杰伦的专辑《十一月的肖邦》里面收录了很多的纯钢琴伴奏的流行歌曲，虽然说不上每首都很经典，但是大部分还是挺好听的。

　　弹钢琴的技巧

　　一、手指要弯曲，以指尖部位触键。触键时，除大姆指尖外，其它指尖与键面成90度直角后倾少许的基本垂直角度。触键时，各手指最前端小关节要挺立，形成向外支撑的弧形状。弹琴时手指要有一定硬度,弹出的音才会结实,有力.而指尖要有硬度，手指小关节就必须挺立;如塌陷,一定松软无力,也就弹不出充实的声音.这就是手指小关节要挺立的原因。弹琴时，指尖触键时间越短，琴音的泛音震动延留也越长。一般人弹琴如手指弯曲，指尖反应力会比手指平直更敏捷，触键时间也就能比手指平直更短，这是手指要弯曲的又一原因。

　　二、弹琴时，手指要抬高，每个指头弹每个音之前、之后都要抬高，暂间隔不弹的指头也要抬高。抬时，手指要保持弯曲。弹琴时手指抬高，指头才能距琴键一定距离，才可产生足够的惯性力，弹出结实有力的声音，使声音有足够的泛音震动延留。再者，练琴时手指抬高，还可加大指头的动作量，增强手指弹奏机能的训练效果。这就是手指抬高的原因。

　　三、以手的掌关节为发力点

　　要以手指与手掌相交处的掌关节为弹奏的主要发力点，掌关节要发出足够的力量，必须做到：1、动作敏捷;2、动作幅度尽量大;3、动作用力。

　　四、弹音阶与琶音，手指要用力，手腕和小臂要放松。

　　手腕和小臂这两处弹琴最易紧张，酸累的部位，要尽量放松。这方面，不少人都遇到一个矛盾：手指用力，手腕和小臂即下意识地随之用力和紧张;手腕和小臂放松，手指也随而软弱无力。要尽力协调二者的关系，使前者用力，后者放松。这一课题较难，但必须解决。

　　五、弹音阶与琶音，要用手指处自身的独立力量，切勿用手腕、小臂来加压、加力。

　　不少人弹奏，由于手指无力，一味用手腕、手臂加压、加力，这就往往产生两种不良后果：一是手腕、手臂因而酸累不堪，致难于持续弹奏，个别严重者甚至把手弹坏，变成所谓‘职业病’;一是形成一种恶性循环，即由于的手指无力而借助手腕、手臂;又由于借助手腕、手臂，手指养成对借助手腕、手臂的依赖性，自身之力就总练不出，总要借助，依赖。衡量借助手腕、手臂有无加压、加力的外观标准，是看弹奏时手腕和小臂有无强烈抖动。如抖动强烈，则表明在加压、加力;反之，如加以约束使之强烈抖动不得，则失去加压、加力的可能。因此，克服手指因无力而借助手腕、手臂这一毛病的有效办法就是，弹奏时严格约束手腕和小臂的强烈抖动，便手指在无外力借助下自行活动，逐渐练出独立功力。人体手臂的大多处，即手掌、小臂、大臂乃至肩，弹琴都有可能酸累;唯有一处，就是日夜不停地弹，也永不会累，就是手指。因此，只有当手指练出充分独立功力，弹奏不须依赖其它外力，弹琴才能持久、自如，才能弹好。

　　钢琴音阶弹奏指法

　　一、音阶的通用指法

　　这种指法是指不同调性音阶弹奏的指法规律(指序一致)相同。它们包括C大调、G大调、D大调、A大调、E大调、c 小调、g小调、d小调、a小调和e小调十个调性(小调音阶弹奏和声小调形式，下同)。这十个调性音阶的指法序列均为右手一二三一二三四五指、左手五四三二一三二一指。以上指法为一个八度内的上行音阶指法，如果继续跑动两个以上的八度音阶，右手五指换用一指。

　　二、音阶中的黑键指法

　　这种指法适用于六个调性音阶，即bD 大调、bG大调、B大调及它们的关系小调bb小调、be小调、和#g小调。尽管这六个调性音阶指法各不相同，但这六个调性音都包含五个黑键，而且弹奏黑键的指法是相同的，同时弹奏白键指法也都是用大拇指。

　　三、音阶的专用指法

　　这类指法共有七种，分别属于八个不同调性音阶的弹奏。在这七种指法中，F大调和f小调(同主音大小调)的指法相同，而其它六种指法分别属于bB大调、bE大调、bA大调、b小调、#C小调和#f小调六个调性音阶。

　　* 在以上二十四个大小调音阶弹奏中，B大调与bC大调、#g小调与ba小调、bD大调与#C大调、bb小调与#a小调、bG大调与#F大调、be小调与#d小调均为等音调。

　　音阶指法参见《哈农》

　　音阶练习可以发展为四个八度的双手同向弹奏，每拍弹奏四个音(十六分音符感觉)，以每分钟60-100拍的音乐速度练习。

　　优质音阶弹奏的规格标准是：

　　1、手臂松通、手型美观、指法严谨、运指规范、跑动平衡呈直线状态。

　　2、声音圆润饱满、有颗粒状、有弹性、音质优美、力度均衡。

　　3、音阶均匀连贯、流畅自如、有速度感、有节拍感，富有歌唱性。