弹奏钢琴手指短的解决方法

　　不少孩子从小学习钢琴，会出现手指太短弹钢琴不怎么顺利，那么弹钢琴手指短怎么办呢?下面就是小编为大家整理的弹钢琴手指短的方法，希望对大家有所帮助!

　　手指短的解决方法

　　手型固然重要，但相对音乐来讲，是次要的音乐的重要性无论怎么强调都不过分，手型是重要的，但不是主要的只强调手型不注重音乐的老师，不是称职的音乐老师，而是培养打字员的老师弹钢琴不强调音乐只注重手型，等于写文章不强调主体，只注重华丽的词藻音乐是灵魂，其它都是为灵魂服务弹钢琴没有了音乐，再好的手型也如同打电脑键盘一样，毫无意义而有了音乐即便手型不好，也是最棒的霍洛维茨的手型张牙舞爪，用我们的眼光那不叫手型，真是该叫鸡爪但就这样的鸡爪，造就了一代钢琴宗师。

　　音乐的学习方法方式有很多，但是我们最终的目的是让孩子能弹出优美漂亮的音乐与音色，更高层次是能把握住音乐的风格与内涵小孩子折指是非常正常的事情，要慢慢的在学琴过程中不知不觉地帮他改掉，而不是一味的强调他手型不好，这样反而会对孩子产生心理暗示，这样做有可能让他更紧张，不能放松的去发挥自己的能力，等等。

　　关于手型谈了很多，就像我们刚会骑自行车的时候，刚会游泳的时候，我们的姿势标准吗?显然不，那么在后来的时间里有人整天跟你叨叨姿势问题吗?显然没有但用不了几多时日，你的姿势会慢慢自然协调起来弹钢琴的手型问题跟这个是一样的，每一个孩子在最初的时间都不可能作出所谓握鸡蛋式的所谓完美手型的如果他做了，那么肯定是以牺牲放松，弹性，自然音色这些为前提的如果这样，那么请问弹钢琴的目的是什么?难道是摆出僵硬的姿势弄"噪音"?

　　手型这个问题当然也不是完全的不重要，但至少应该是放松，自然，不违反人的正常生理结构的，也就是不塌陷，松弛，指尖着键，不折指，就够了在调整状态如何放松，如何运用身体重量弹琴时往往要完全忘掉手型这码事。

　　手指练习的方法

　　1、保持音量的一致。

　　以哈农第一条为例，先将速度放慢至40拍以下，以三种不同音量来弹，分别为弱，中，强，这样可以很好的帮助你分清弱和强的感觉。此外，五根手指的音量要一致，这就要求手指之间要兼顾，发力相同。这个练习实际上就是训练各指的均匀，使弱指尽快与强指看齐。搭配不同音量的练习法，不仅加大了练习量，还加深了练习的程度，是个事半功倍的练习法。

　　2、由慢及快，随时放慢。

　　“由慢及快”的好处大家都很清楚，在这里重点说说“随时放慢”的好处。以哈农第三十一条为例，这是一条扩张指距，并训练大指与其他四指交替弹奏的练习，对于正在打手指基础的初学者来说，要想弹均匀并不简单。这个时候我们应该先以一个较慢的速度(一分钟60拍以下)开始练，在慢速下熟练了以后，再慢慢加速至80拍，之后再到100拍。如果在加快的过程中，出现了弱指小于强指的音量，或者手腕僵硬的情况，那么就应当立即放慢速度，回到慢速下调整各指的发声并放松手腕。这个方法仅适用于手指练习，练习曲和乐曲我们要求弹奏的完整性，所以应当将速度放慢至可将曲子完整弹完的程度。

　　3、不宜过多的练习，应选经典的弹。

　　以哈农为例，第一部分，弹1，8，15即可;第二部分，弹29，31即可。哈农有许多练习都是同样的课题，而手指练习不应重复同样的课题。因为，过多重复那些枯燥无味、而意义不大的手指练习，对提高钢琴技巧没有实际帮助。有些初学者认为在练琴的过程中，应当多弹哈农，这是完全没有必要的，这样对练习并无帮助。此外，手指练习也不应当在开始练琴的时候就弹，而应当放在一首到两首练习曲或乐曲之后弹。这样做的好处，在于避免日后对手指练习的依赖——不做手指练习就弹不动曲子。到了一定阶段(车尔尼849)后，就应当减少手指练习的量，而加大音阶，琶音，半音阶等基础练习的量。

　　4、单独训练大拇指。

　　这是被大家普遍忽视的一个练习方法。我们弹音阶，琶音无法做到连贯均匀，一部分原因在于大拇指没有得到有效的训练。穿指慢、伸张慢、容易僵硬，都是大拇指的顽疾。要想有效的训练大拇指，还得把它单独拿出来练。练习的方法有两种：一是保留音练习法，二是穿指练习。第一种练习法，可以保留其它四指的任意手指，然后只用大拇指弹奏。哈农里提供了这一方面的练习，虽然只有短短几小节，但我们可以在它之上进行扩展。比如，固定二、四指，然后大指在其间进行弹奏，之后还可以伸张到更远的距离弹奏。第二种练习法哈农里也有，但不推荐使用。我们可以直接将音阶和琶音分解来练。比如，我们可以单独练习所有二十四个大小调音阶和琶音中，需要过大指的地方。其中，琶音的部分，应当将大指伸张开去够音，使整个手掌能平行移动，尽量减少手腕的帮助。