葫芦丝背谱的方法
葫芦丝歌曲有很多相同重复的地方,很多小节一样。 那么你知道葫芦丝背谱的方法吗?接下来小编为大家介绍葫芦丝背谱的方法，一起来看看吧!
葫芦丝背谱的方法
第一点：掌握“关节”
音乐有其自身严密的结构。一首乐曲好比人体的躯体，有无数关节。大的段落与大的段落之间，是大关节。小段落相互之间又有小关节，而乐句与乐句之间又有更多更小的关节。关节间的相互关系又好象高速公路的出入口。一旦走进另一个出入口，就会引向另一个完全不同世界。
第二点：重复之中的不同之处
一首曲子都有很多重复的地方，但并不是都一样的，要发现这些重复地方的不同之处。
第三点：思在前
每一乐句、每一动作都预先准备，不仓促从事。
第四点：心记默背
边浏览，边在心里默记!
第五点：哼唱乐谱
吹奏之前要多唱谱，做到心中要有旋律，能够轻轻哼唱。
第六点：临睡前听曲子
睡觉之前听一下音乐示范，或者自己的录音，加深记忆。
第七点：假象演奏
在任何不发声的物体上，假象地“演奏”乐曲，可以想象自己在舞台上表演，在草原上演奏，可以换一些自己梦想去的地方，在那开个音乐会，也可以对着镜子在假象演奏等等!这些小方法都是可以快速记住歌曲的方式!
葫芦丝技巧练习方法
学习葫芦丝最主要的是基本功的练习，今天老师教大家从三个方面去学习，基本功主要就是这三点即：气、指、舌，下面给大家具体说一下：
首先第1个技巧：说“气”，这个具体就是指呼吸方法，练习的时候我们要注意第一，不要耸肩、不要昂胸，嘴和鼻子要通气、不出杂音，吸气要下沉丹田，吐音要柔美，注意多用颤音。
第二，高音要缓慢吹，低音要急吹，轻吹奏时要吹出筒音。第三，在葫芦丝吹奏长音的时候要注意做到，音头不要软，音体不要板，音尾不要散。第四，葫芦丝吹奏气颤音的方式是，吹奏要领要清晰做到急缓交错丹田发力配合就可以了。
第五，关于葫芦丝慢曲换气是有标准的，要做到，慢曲漫换，音断曲不断，慢曲快换，旋律就会连贯。第六，关于快换气的要求要做到，嘴鼻都要通，呼气时不出声。第七，关于对音量大小的标准是，轻音不要浮，重音不要浊。第八，关于葫芦丝音准的标准是，渐强起，渐弱收，音准关键就在两头。
接下来我们说第2个技巧：那就是“指”这个具有是指手指技巧，练习的时候要注意第一，如果你是刚刚学习葫芦丝，那么只要做到，不靠不翘，具有标准是，手指要放平了，不要抬高，按孔要扎实，松的时候要迅速。第二，那就是葫芦丝吹奏时按音孔的方式标准，刚刚学习的人要用手指肚，提高再加指尖。
第三，拿葫芦丝要姿势端正，要求拿得稳，还要不显紧张。第四，吹奏葫芦丝的时候还要注意这几点即：叠、打、抹、滑的一般规律是，上行叠音，下行打，向上抹音，向下滑。第五，要注意的是，叠打与抹滑的主要区别是，快叠打，慢抹滑。第六点就是叠音、波音、指颤音的主要是手指开闭的次数，一叠、二波、三起颤。
然后我们再说3个技巧就是：舌，舌具体是指吹葫芦丝的吐音方法，第一，断吐用“吐苦”，连吐用“嘟咕”，舌指能同步，快板必清楚。第二，快板要慢练，慢板要连贯。第三，勤练“苦”，慢练“呼”，小舌也能打“嘟噜”。第四，“吐苦”各占半，“苦”音要久练。
最后第4个小技巧是：如何如何演奏好乐曲。第一，运用好基本功：气要通，指要松，舌要清。第二，练习新曲的程序，可分为四个阶段：对、会、背、味。
其中这四个阶段每个阶段需要注意的是，第一个阶段要吹的对，把曲谱及表情技巧音符都吹对，第二个阶段要吹会，会看谱连并能够通顺完美地演奏全曲;第三个阶段要背，学会背谱并且能够正确的演奏;第四个阶段味要意味：吹奏的时候要展现音乐的风格韵味及作品的意义。
葫芦丝的呼吸方法
呼吸只是一种下意识的动作，那么如何运用呼吸使葫芦丝发出悦耳动听的声音。而气息是能量的来源，是决定成声体振动过程的力量，能否掌握好正确的呼吸方法，并在葫芦丝吹奏中得以应用，这是十分重要的课题。
我们知道，在吹奏时无论是音的强度或是它 的延续，都要看吹奏者的呼吸如何，呼气愈长发出的声音也就长。所以要做到吸气短促、迅速而无杂音，呼气平稳、均匀而延长。如何能满足呼吸的基本要求，必须掌握科学的方法。目前被认为最科学的方法是混合式呼吸法，其优越性表现在整个呼吸肌肉群的协调动作，形成运动整体，因而气息的吸入量多，呼气时也容易控制
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