小提琴持琴的方法步骤

　　由于小提琴演奏姿势的特殊性,持琴姿势显得尤为重要。那么如何学习持琴方法?接下来小编为大家介绍小提琴的持琴方法步骤，一起来看看吧!

　　持琴方法

　　小提琴左手持琴主要有两种方法：一种是大拇指与食指形成三角型空隙，大拇指是直的(郑京和是这样左手持琴的)。过去所谓“法比派”也是这种左手持琴方法的比较多。用这种方法持琴的人，比较适合用细脖子琴(有许多琴，脖子的形状都不是半圆形，而是椭圆形甚至带点三角形)。琴脖子的粗细问题。

　　另一种是拇指与食指之间形成半圆形，将琴脖子放进去。拇指与食指之间空隙很小或者干脆没有空隙，大拇指是弯的(帕尔曼是这样持琴的)。俄罗斯学派的演奏家，用这种持琴方法的好像比较多。用这种方法持琴，比较适合脖子较粗的琴(有许多琴，琴脖子最粗处不在指板厚度的顶端，而在指板厚度的中间。

　　小提琴左手持琴的正确状态为：双肩平稳放松，自然下垂;手轻握住琴颈，琴面向外，手肘向内旋转，手心向外旋转，将小提琴放在锁骨上，琴身的末端靠拢颈部，寻找琴身与锁骨契合的最佳位置，头部放松，将左腮和下颏靠在腮托上，利用头部的重量和下颏防止小提琴从锁骨架上滑开，左手拇指保持微微弯曲的状态，松弛的置于琴颈的左边，与食指的根部一起托住琴颈，琴头的方向与肩和身体的正面构成大约15度角。

　　发音方法

　　音乐演奏的技艺，方方面面。技巧可分为;左手，右手技巧。顿音，连音技巧，双音和声技巧。跳弓保持音技巧，强弱对比技巧。快奏慢拉技巧。突强弱奏技巧。等等，等等。

　　除去这些技巧，一段很简单的旋律，具有较深功底的演奏家，和大多数拉琴者演奏出的效果，那是天地之别了。好些小曲目，并没有多少技巧，或者说根本没有什么技巧，为什么演奏的效果差别会那么大。其实，大的曲目其绝大部分旋律也是很平淡的。出自名家之手，就绝不一样了。为什么一首简单的曲子，我们拉不好。发音，音色 就是这一切的所在。虽然说发音，音色 包含了及其深奥的内容。但是应当说，对每一个拉琴者来说应是最基本的学习内容。重要的是，相当多的学习者，将这非常重要的学习内容忽略的一塌糊涂。这是因为我们不得要领，不停地重复错误。进步甚微。失去信心。任何技巧，都存在发音和音色要求。没有技巧也存在发音和音色要求。

　　记住小提琴音阶的方法

　　小提琴音阶看似简单，其实有相当的难度。从调性、音域、速度、旋律与音程等方面，小提琴音阶都有不同程度的技术要求。纵观中外小提琴各种音阶教材，无论是国外的赫利美利、卡尔·弗莱什，还是国内的陈又新赵惟俭，我们都不难发现它们有一共同特点，那就是从单音阶到双音阶，从简单调性到复杂调性，从窄音域到宽音域，从分弓到连弓，从短分弓到长分弓，从慢速到快速。无疑，我们探寻小提琴音阶练习的诀窍或要点，首先也要遵循教材这一编撰原则，由浅入深由易到难，即先练简单的调如C大调，先练一个八度，先练第一把位，等等。

　　其二，按照音阶练习的总要求------音准、拍匀、音美，在练C大调单音音阶时，就要在这三个方面下功夫，为其他的音阶打下良好的基础。要拉准音速度就要慢，耳朵要仔细听，慢分弓拉，一弓一个音，均匀地拉准拍子，而且要避免杂音和噪音。

　　其三，练习长连弓(全弓)音阶时，刚开始弓子也不要走得太快，音阶上行和下行，除了利用弓子自然重量，要特别注意弓杆压力以及弓与琴弦触点的调整，以平衡音量和换弦换把带来的音色变化。

　　其四，为促使声音饱满和匀称，避免快弓丢音落音，有时可以撇开琴弓(弓不拉)，光用左手按指，用心感受每个指头的力量，并能听见指落指板的声音。这是一种训练小提琴音阶具有颗粒感的好办法。

　　其五，任何调性的双音阶练习都务必安排在单音阶之后，同时，双音阶下行要善于利用媒介音，但要避免让它发出声响。