关于吉他快速入门

　　学习吉他，要对吉他有一定的了解，并且具备相关的乐理知识。下面给大家分享一下关于吉他快速入门，希望大家喜欢。

　　吉他基础教程入门知识

　　本文档分为两部分，前部分为吉他的入门知识，专为吉他初学者而写，如果你想真心学好吉他，请务必认真看完;第二部分为初学者吉他挑选经验，希望对你有所帮助!

　　吉他的分类

　　1、古典吉他

　　出自宫廷乐器，据说是鲁特琴的衍生乐器。琴身系手工打造，指板平、宽。琴弦是尼龙弦，上弦方式特殊。音色唯美、圆润。

　　2、民谣吉他

　　来自古典吉他，变更为12～14品的大共鸣箱吉他，微窄的指板和略有弧度的指板面使演奏更加轻松。琴弦都为钢、合金弦，较硬。音色清脆悦耳，穿透力强，音量大于古典琴，金属感厚重。

　　3、夏威夷吉他

　　现代电吉他的祖先，演奏时平放，以金属滑棒和金属拨片为工具。自带很小的共鸣箱，声音必须要有放大器扩大。

　　4、电吉他

　　是民谣吉他和夏威夷电吉他的改版升级，分有共鸣箱和单体琴两种。声音来自琴弦震动切割磁场产生的电流再放大形成，设备需要放大器。因音乐表现力的不同，被制作成各类不同的型号与样式。周边设备庞大，如效果器、放大器等。经过周边设备可以使吉他出现各种不同种类的音色，可塑性强，表现力随个人爱好而定。演奏可使用拨片、滑棒甚至是电钻等工具创造更多效果。

　　吉他的结构

　　吉他弦的记号

　　琴头朝上，面对吉他指板，从右往左(从细到粗)数分别是1、2、3、4、5、6弦。

　　吉他的“品”

　　琴头朝上，面对吉他指板，从上往下数，每一格就是一品，一般的吉他从琴枕到琴身为止有12品，民谣吉他从琴枕到琴身为止一般有14品。一般会在第5、7品上印有一个点，在12品印有两个点，便于记忆。

　　持琴姿势

　　将右腿放在左腿上。

　　将琴箱最凹处放在右腿上，琴箱背部抵在身体右胸处。

　　将琴头抬起，高度超过琴箱，与水平方向成30°~45°左右。

　　将右手小臂后三分之一处放置在琴箱最凸部位，右手腕放松，手自然垂直与琴弦呈十字交叉状，也可略微倾斜。

　　右手拇指放在音孔区的5弦上，食指，中指，无名指放在第3、2、1弦上方(不要碰弦)，右手腕弓起，与手掌，手指呈一条弧线。

　　提起左手，拇指放置琴颈背部，其余各指放在指板上，用指尖以垂直的姿势放在指板上，掌心不要碰琴颈背部，但有时会根据需要而有所改变。

　　民谣吉他持琴姿势也常常采用站立的姿势。无论是坐着还是站立持琴，都要以双手自然放松为基本的要求。

　　注意：持琴姿势还有许多种，同学们可以观察MTV中的吉他手姿势进行模仿，但在初学阶段一般用坐姿，暂时不要用其他姿势。

　　吉他快速入门技巧

　　准备一把顺手的吉他，方便自己更快的上手。(Eplay 06系列初学者入门神器多种桶型、尺寸任你挑选，音色手感棒棒哒~)

　　购买一本比较全面的吉他谱，最好是按照难易程度分章节的。

　　找一个熟练的老师，稍作指导，就可以让你少走很多弯路。

　　学会吉他的音阶，了解相关知识，并多做交流。

　　学习吉他方法技巧

　　1)首先我们要明白吉他是个技术和技巧性的东西，不是一个概念或者观念。(技术是要不断的练习才能掌握的;而概念或者观念是只要明白怎么回事就会了的。)

　　2)技术是需要练习时间的积累的。练习吉他是有一个时间过程还需要有一定的耐性。

　　3)有很多人都会说“我笨，我手指不够长，我条件不好。。。”等等一系列的问题。那我来告诉你我跟你一样!你要明白吉他一般最大的琴一个12岁的小孩已经完全可以驾驭，他的手指会比你短吗?再看看网上很多小孩的视频他们条件都比你好吗?所以这些都不是问题重要的是你的心态!

　　4)“我五音不全乐理知识都不懂”。我想跟大家说这是学吉他不是唱歌!乐理知识不学怎么会懂呢?不要想着多么难学，你不需要学得太多，一般来说初学者的乐理知识只要上一个课时就能明白的了!

　　5)琴，百分之九十的初学者都想买把便宜的琴，然后学好了就换把好的琴，学不成也没关系。我告诉你，好的琴不但音色优美让你弹出来不至于像在弹棉花还能让你更有心情去把吉他学好。另外，不好的琴不但音准有问题影响你的听力而且手感极差还会影响你的学习进度。总结过来就是弹出来音色不好听，手感又差导致学习效果不明显，反过来更没心情学下去的死循环，这也是很多人学习失败的主要原因

　　吉他入门之基本功练习原理及方法

　　大多数吉他爱好者初学时满腔热情，恨不得一天之内就把吉他入门。许多老师为了满足学员的急功近利要求，也搞了一些速成的教学。这种速成，对于天赋好、能力强的人可能还算适合，但对绝大多数的普通人来说，就有点拔苗助长的意味了。这样做一开始的时候还真尝到了点甜头，可是越学越感觉步履艰难，到头来只落得会按几个和弦、弹几首支离破碎的小曲子。

　　学习遇到障碍，大家都知道是基本功的问题。可是对于初学者来说，怎样练习基本功，是一个很困惑的事，似乎无从下手。练基本功，就是练习手指的运动能力。如果知道实际演奏时都会用到那些动作，就可进行有针对性的训练了。

　　先看看右手：

　　1. 基本的拨弦动作。

　　2. 两手指交替拨弦。主要用于旋律演奏，im指用的最多。

　　3. 拨弦手指在不同琴弦上转换(跃弦)。

　　4. 各手指用不同的指序拨弦。分解和弦时常用。

　　5. 多指同时拨弦。用于和声演奏。

　　6. p指与ima指用不同节奏拨弦。用于复调演奏。

　　再看看左手：

　　1. 基本的按弦动作。

　　2. 手指的横向(跃弦)、纵向(把位移动)移动。

　　3. 两指间的交替按弦。多用于演奏旋律。

　　4. 两指的反向运动。用于和弦、和声的演奏。

　　5. 多指的反向运动。用于和弦的演奏。

　　6. 各指的不同指序按弦。用于旋律演奏。

　　7. 两指同时按弦。用于和弦、和声的演奏。

　　8. 多指同时按弦。用于和弦的演奏。

　　9. 食指横按。用于和弦的演奏。

　　练习内容编制时要考虑几个问题：

　　1. 谱子要有规律性，便于记忆。

　　2. 一条练习最好只涉及到一两个新的动作。这样练起来就容易些，易使动作做到位，符合渐进原则。如果动作安排的过多，就无法正常地练习(基本功不够，做不到)。例如：一开始就做和弦的转换练习，就不太合理，因为和弦转换又可以分解成好几个动作。这些动作还没逐个掌握，就要求同时学会，难度较大。

　　3. 有了大脑的指挥，练习的效果才能显著。所以，安排练习时就要考虑迫使大脑时时刻刻都在参与中。例如：想把右手pima拨弦指序练熟(又快又均匀)，只练pima指序效果并不显著。因为用不了多久手指就成了惯性动作，甚至可一边看电视一边练，从此就丧失了大脑的指挥。有效的练习，还应加上其它的指序。

　　4. 要有足够的练习量。例如：练习1指按弦，仅在某一个位置练习，不好控制足够的练习量(完全靠记时间，因麻烦而不易坚持)。如果把所有的品格都按完算一个练习，量的问题就比较容易保证。

　　如果每天拿出一定的时间，多练练吉他，用不了多久，手指的能力会显著提高。自学者可以根据练习的原理，改变练习的难度，或针对自己的情况编出新的练习。