蚁人观后感2000字左右范文
蚁人是一部褒贬不一的漫威电影，下面是小编为大家整理的蚁人观后感2000字，希望你会喜欢!
蚁人观后感2000字：架构
这是一部与诸多漫威系英雄电影有着很大不同的非典型英雄，在那微观下的世界，电影少了一份昔日毁天灭地的震撼，多了一份全新视野的新奇，而极赋喜剧性契合剧情的幽默渲染，则更使架构饱满充盈。如何来呈现一个绝然不同的微小英雄，电影虽然没能跳出平民英雄得神力，秀亲情，战反派的固化模版，但这部作品却令看惯了毁天灭地，视觉已尽疲软，只是为了一场爆米花电影而来的观众带来了全新的视觉体验，《蚁人》将以小见大，微观世界的观感特效玩转的得心应手，在此之中的数场打斗更与一味只是秀特效观感的漫威作品不同，极具想象力的微观之战，使这一过程并不仅只是止戈于视觉，更充满着妙趣横生的乐趣。对于一个本就应该赋有趣味性的蚁人，电影非常懂得该如何运用各种喜点来与之填充，全片专职负责插科打诨的迈克尔?佩纳，天生就一副喜感的他，很好的撑起了电影前半段的大梁，在前半段前世今生背景交代的同时，他的存在维系了剧情上的欢乐，且真正有助于剧情推动，并非单一为了营造笑料的搞怪，而主角蚁人保罗?路德小人物的成长与转变，同样是一个逗比满怀，善于逗乐的角色，平易近人，玩的转逗比，走的近人心，是漫威近几年作品一直致力于改观传统美式英雄的新动力。《复联2》的失败，并没有影响漫威打造庞大科幻体漫威宇宙的决心，而电影也确在为蚁人的融入复联做着诸多排线，这种方式或许会得到漫威迷们的追捧，但对于一部独立电影而言，却显得过于刻意，对于并不了漫威体系的观众而言，这些元素无疑破坏了一部电影本身的独立性，而将所有旗下超级英雄皆汇聚到一部电影的做法，从《复联2》已然可以看出无法照顾所有角色，情感编排杂乱无章的诟病，如何在打造漫威宇宙的同时，又能满足所有观众的需求，这或许是漫威在塑造庞大英雄体系后需要解决的问题。电影在结局处留下了双黄彩蛋，将《蚁人》独特的幽默性保持到了最后一刻，漫威英雄的喜剧化改造，确锻造了一位不同反响的非典型微观英雄。 可信度极高的剧透1：保罗路德扮演的男主角阿宝被迈克尔道格拉斯扮演的小熊猫师傅选中去帮后者清理门户。经过师傅的女儿，伊万杰琳莉莉饰演的悍娇虎的一番调教，阿宝终于成长为了传说中的神龙大侠，打败了寇瑞斯托尔饰演的欺师灭祖的雪豹。可信度极高的剧透2：男主角是一名游手好闲的青年，被一个总是穿着西装的大叔尾行很久。大叔看出了青年骨骼精奇、是百年难得一遇的武学奇才、他日如果打通了任督二脉肯定飞龙上天，于是想办法把身陷囹圄的青年捞了出来，然后请他喝饮料，还教育他文明礼貌的重要性。后来青年继承了大叔的衣钵，并且拿着大叔给他的逆天装备拯救了世界，解决了野心勃勃的大光头反派，只不过这一次的大光头反派长得并不像神盾局的尼克弗瑞局座。被蚁人的蓝色飞镖打中的剧透：汉克皮姆博士被美国队长的前女友卡特探员以及美国队长的前备胎基友著名资本家、天才、慈善家、花花公子、非著名相声演员霍华德?我不是鸭子?斯塔克领衔的神盾局请去喝茶，而后者的真实意图是想要皮姆博士交出其研发的名为皮姆粒子、俗称蚁力神的黑科技。皮姆博士及其夫人珍妮特凭借着蚁力神赋予的让身体自由放大缩小的超能力横行江湖，分别获得了“蚁人”和“蜂女”的名号，所以他当然不肯轻易交出自己的看家法宝，而且还诅咒霍华德的儿子将来会喜当爹生出一个喜欢弄个大新闻、跟皮姆一样臭脾气、在身高上令斯塔克家人想羞愤自尽、没有鼻子的迷你版威震天。皮姆博士正式与神盾局撕逼。碰了一鼻子灰的神盾局决定自己投资去山寨皮姆博士的蚁力神。后来我们知道爱与正义的化身的神盾局之所以会做出如此厚颜无耻之事，主要原因在于它被九头蛇给中出了。 几十年后，神盾局或是九头蛇的山寨工作终于取得了一些进展，皮姆博士的入室大弟子达伦克劳斯研制出了类似蚁人的技术，并将其命名为黄衫。达伦打算将黄衫用于军事用途以获得更大利益，他的计划使得自己的导师皮姆博士深感不安，于是博士开始谋划一盘很大的棋。而他选中了在监狱里捡了三年肥皂并因此练就了过硬身体素质的斯科特朗来作为执行者。传奇大盗斯科特朗外号“Star Princess”(并没有)，刚刚刑满释放的他又被志同道合的好基友路易邀去再干一票，而此时的斯科尔只想本本分分的过日子，干点类似于卖冰淇淋一类的正经工作。可惜这样的追求对于有过犯罪记录的斯科特来说也成了奢望。我很怀疑这一段植入广告的效果，把赞助商表现得如此不近人情、对刑满释放人员不宽容，恐怕提供不了多少正面的宣传效果。 落魄的斯科特跑到前妻家里给女儿过生日，却遭到前妻身边的现任接盘侠的奚落。尽管人生失意，斯科特还是希望能成为女儿心目中的英雄，于是他下定决心朝着这个方向迈出坚实的一部——再去干他娘的一票。斯科特回到住所后急忙问自己的好基友路易“如何评价你之前提议的犯罪计划”，因为他需要对下一桩买卖有一个系统的了解。路易不失礼数的谢邀之后，开始用一个千回百转的动人故事为斯科特深入浅出的讲解他的计划。这一段路易展示出了灵活的唇上功夫。斯科特一伙这一次的盗窃计划简单地说就是趁一个老大爷不在的时候去开他地窖里的保险箱。一切进展顺利，尽管那个保险箱用的钢材跟当年的泰坦尼克号一样，但还是被机智的斯科特给撬开了，因为乍看之下很坚固的钢板一遇冷就萎了，保险箱的大钢门射的到处都是。当年莱昂纳多就是被这种钢材给坑了，后来被冰了70多年才被捞出来。顺利打开保险箱后的斯科特却傻了眼。妈的我裤子都脱了你就给我看这个。保险柜里没有金银珠宝，只有一身给老派摩的大飚客穿的制服。这身衣服虽然看上去脏不拉几的，但是本着贼不走空的职业操守，斯科特还是把这身衣服顺走了。浴室里，斯科特穿上顺回来的制服，正在纠结要不要自拍一张发朋友圈。这时他听到有人进来，赶紧手忙脚乱的藏到浴缸里。因为他这身打扮实在耻度太大，可不希望被基友们撞见。结果慌乱中斯科特误触了手上的按钮，缩到了蚂蚁大小，还听到一个怪叔叔在用传音入密跟自己说话。走进浴室的是路易，他是来洗香香的。由于接下来那画面太美不敢看，斯科特索性顺着下水道逃之夭夭。之后经历了舞厅、吸尘器等诡异场所的一番奇幻漂流，斯科特好不容易找到了变回原来身体大小的办法，还不小心惊扰到一位主营业务是餐厅收银员、兼职开专车的老大爷。不知老大爷稍后是否会找他做收银员那家不入流的餐厅里的同事、知名天文学家简福斯特博士的实习生吐槽。被这一番遭遇吓得不要不要的斯科特打算趁着夜色把这身衣服送回去，却不巧被警察叔叔逮个正着，想不到自己偷东西从不失手，却因为还东西进了局子。看守所里，斯科特接收到之前用传音入密来骚扰自己的怪叔叔派蚂蚁捎来的讯息，于是无奈之下利用制服的超能力越狱。巡视的警察叔叔万万没想到自己只是去喝瓶痒了脱的工夫，嫌疑犯就变成蚂蚁飞走了。斯科特迷迷糊糊的在怪叔叔的家里睡了一宿，其间一直被怪叔叔的女儿虎扑(Hope)以及一群蚂蚁围观。现在斯科特终于知道了怪叔叔真正的身份，原来他就是传说中的超级英雄蚁人汉克皮姆博士，超能力是召唤数不清的蚂蚁来虐待密集恐惧症患者。皮姆博士表示他看出了斯科特的潜力，决定帮他实现梦想，让他成为女儿心目中的英雄。斯科特感叹自己再也不用干偷鸡摸狗的事了，然后就欣然接受了皮姆博士让他去偷鸡摸狗的任务委托。皮姆博士希望斯科特能穿上蚁人战衣去偷走博士的逆徒达伦克劳斯研制的黄衫战衣，防止蚁力神技术被滥用。斯科特感叹你们城里人真会玩儿，遇到这种事难道不应该找复仇者叔叔吗。而皮姆博士由于不欣赏斯塔克爷儿俩的做派，连带着对复仇者也抱持不信任的态度。尽管如此，要顺利实施计划、破坏达伦设置的屏蔽系统，他还是得从斯塔克家的旧仓库里偷到一个信号伪装器器。在那之前，斯科特必须先接受训练。训练内容包括缩小身体之后被乍看上去温顺可爱其实却欲求不满的蚂蚁群起而[哔]之、被博士的女儿虎扑姐一边亲切的称呼为小公举一边打脸、练习传承自崂山道士的穿墙术等等。在接受训练的同时，斯科特还顺便帮博士父女解开了彼此之间的心结、打破了他们的心墙。虎扑姐对于自己母亲的死因一直存有怀疑，同时她相信自己比斯科特更有资格穿上蚁人战衣，因此对自己父亲这种传男不传女的性别歧视做法感到愤愤不平。虎扑原本的职业规划大概是想去投奔克里星的霸道总裁罗南，不过后来听说罗南炸了，于是就改投了跟罗南有着同款发型的霸道总裁达伦克劳斯，也就是自己老爸教出来的逆徒。由于都对达伦的计划深感担忧，所以两父女迫不得已结成了同盟，然而这并不是他们关系缓和的证明。这一天虎扑姐见斯科特学习指挥蚂蚁的进度太慢，于是亲自出马进行演示，但由于她的精神力太强，蚂蚁展现出异常举动，因而皮姆博士出面喝止。斯科特以自己身为父亲的经验来安慰虎扑，使她与父亲能有机会心平气和、开诚布公地聊一聊。博士向虎扑讲述了她母亲去世的真相。1987年一枚苏联洲际导弹遭到挟持并朝着美国发射，皮姆夫妇受命前去阻止。要停止钛合金制的导弹必须要使身体缩小到足以进入分子间隙。汉克皮姆的调节器出了故障，于是他的妻子珍妮特做出了牺牲，关掉调节器，使自己的身体进入亚原子状态。导弹攻击被阻止了，但是珍妮特再也没有回来。之后皮姆博士用了十年时间研究量子领域，企图找回妻子，始终徒劳无功。最后知道真相的虎扑眼泪掉下来，与父亲冰释前嫌。而在一旁做电灯泡的斯科特明知道自己是汉克皮姆这个该死的有钱人因为不想女儿送死而雇来的炮灰，还是感动的尿都流出来了。斯科特的训练取得了进展，他不但熟练掌握了战衣的使用要领，而且也学会了跟蚂蚁打交道，他甚至给其中一只蚂蚁起名为安东尼。大概深藏在他潜意识里的强烈欲望是想要骑某个叫安东尼或者东尼的家伙。期末考试的时间到了，考试内容是去上面提到的那个斯塔克家的旧仓库去偷信号伪装器。任务说来容易，可是没有及时更新情报的皮姆博士却不知道这个所谓的旧仓库早已成为了复仇者的新基地。斯科特在这里遭遇了刚刚加入复仇者的猎鹰，双方展开了一场激烈的对撕。虽然猎鹰非常擅长打手枪，但是面对这种可以变大变小的黑科技，他还是有些招架不住。最终猎鹰out，每一个不顾一切帮自己的男神寻找他下落不明的前男友的男孩子上辈子都是折翼的天使。本场打斗为全片最精彩的动作戏，比最终决战还要激烈，只不过不如后者有喜感。擅作主张的斯科特令皮姆博士很是头痛，但不管怎样他终归偷到了目标物品信号干扰器。屋内三人正沉浸在初战告捷的喜悦中，达伦这个不速之客却突然登门造访。他是来通知汉克自己研制的黄衫已大功告成，很快就要等上人生巅峰了。经过与达伦的一番周旋，汉克总算有惊无险的送走了这尊瘟神。而一直以为虎扑是跟自己一伙的达伦在离开汉克的寓所后随即向她致电。如今三人组知道他们的敌人变得越来越焦躁，并加强了警备力量。为了应对更严峻的局面，斯科特提议改变计划，改由达伦实验室的总水管潜入。而要完成这项潜入任务，就需要有人混进实验室去调节总水管的水压。于是斯科特顺势提出该是时候让自己的小伙伴们再次闪亮登场了。唇上功夫了得的路易再次一展所长，假扮成警卫，并靠吹口哨来隐藏杀气，然后趁敌人不备时施以突袭。在队友们的里应外合之下，斯科特顺利的潜入了达伦的实验室，达伦的黄衫触手可及。这时斯科特眼前惊现达伦硕大无比的大光头。原来汉克等人的动向早就在达伦的掌握之中，他就是要等这一刻来个瓮中捉鳖，好将汉克的蚁人战衣也收入囊中。在极为被动的局面下，汉克等人殊死一搏，总算杀出一条血路，在这过程中汉克皮姆的钥匙链也发挥了不小的作用。这次逃出去之后，他可以考虑一下拿神盾局的浮空母舰做个新的钥匙链。 眼见公司大楼被炸、蚁人又对自己穷追不舍，出离愤怒的达伦亲自穿上刚刚研发出来的战衣，成为黄衫客。虽然二人的战衣源于相似的技术，而且达伦的战衣还具有打炮功能，但斯科特毕竟身经百战，所以初次交锋后达伦很快败下阵来。心有不甘的达伦决定去袭击斯科特的女儿来作为报复。好在斯科特早料到会有此一招，及时赶去保护女儿。于是两个尺寸接近的男人在小女孩的玩具乐园里进行最终决战。两人互相投掷列车车厢等看上去会造成很大伤害的物件，然而并没什么卵用，因为毕竟往成年男性身上扔玩具不会造成严重的打击，尽管两人已经缩的比玩具还小。斯科特的战衣虽然没有类似黄衫客的火力，但他随身携带了博士交给他的两种飞镖作为武器，红色飞镖可以使中镖的人或物变小，而蓝色则是变大。斯科特频频掷出蓝色飞镖，希望能放大达伦的身体好让对方成为一个更加明显的攻击目标。在这一过程当中，斯科特的蚂蚁战友以及女儿的托马斯小火车都不幸中镖。前些年外国有个很会玩儿的城里人，给自己家的狗套上一身蜘蛛衣，那些被他整蛊到的无辜路人的感觉应该跟本片里撞见变大以后的蚂蚁的人们差不多。至于托马斯小火车，把它变大以后扔出去，在这一点上斯科特和达伦应该是达成了共识，因为两人应该都无法承受更多它炽热而又鬼畜的眼神带来的精神污染了。斯科特企图故技重施，用他曾经击败过复仇者猎鹰的战术来对付达伦，直接破坏敌人的战衣达到釜底抽薪的效果。然而达伦的战衣采用钛合金制成，只有潜入分子间隙才能加以破坏。斯科特联想起皮姆博士的夫人当年的事迹，为了救女儿，他也终于下定决心，义无反顾的缩小至亚原子状态，从内部摧毁了达伦的战衣。达伦的身体被失控的战衣撕碎，而斯科特也似乎与他同归于尽了。在一片混沌的五维空间里，唯有斯科特送给女儿的手表能救他出去：他需要利用表针敲出莫尔斯码来与女儿联络……可是他貌似没送过手表给女儿，只送给过她一只长得巨丑的兔子，所以越狱的方法大概应该改成用兔子的牙敲出摩尔斯密码。只不过有那闲工夫，他倒不如想想别的更靠谱的计划。陷入亚原子状态后，蚁人战衣的调节器便会失灵，而斯科特却突发奇想的取出蓝色飞镖上的核心，用它来驱动战衣，从而将身体放大。虽然说超级英雄片结尾往往是有惊无险，可是这一次也未免太无险了。尽管没能从微观世界里带回更多信息帮皮姆博士救出他的夫人，但拯救了家人同时也拯救了世界、还顺便泡到了自己雇主的女儿，斯科特已然成了真正的人生赢家，估计他现在可以骄傲的对当时冰淇淋店的店长说：昨天你对我爱答不理，今天我让你高攀不起。只不过现在的他并没有这种时间，因为他要把时间都留出来去听自己唇上功夫了得的好基友路易给他从诗词歌赋谈到人生哲理，顺便透漏一点其他无关紧要的信息，比如某老汉自从被雷神的仙宫佳酿给秒杀以后就做起了酒保这么一份很有前途的职业来锻炼自己的酒量，再比如一个会荡来荡去、会爬墙的家伙最近越发活跃起来，以及之前被斯科特狠狠撕了一顿的那个复仇者正在找他。彩蛋1：皮姆博士虽然不甘心女儿被斯科特这样的屌丝拐跑，但还是给她准备了一件新衣服作为嫁妆。彩蛋2：面对着不知道吃了什么而身材走形的巴基，美国队长和猎鹰内牛满面。队长相信只有他的现任备胎基友著名资本家、天才、慈善家、花花公子、非著名相声演员东尼?我不姓大木?斯塔克可以帮助巴基。但是由于某法案的缘故，如今要获得他的帮助变得非常困难。而猎鹰则想起那天夕阳下的撕逼，所以他向美国队长推荐了另一个人，他相信以此人掌握的可以让身体放大缩小的技术，一定能帮助巴基恢复原来的好身材。剧透终。看到达伦识破主角一伙计谋那里，我本以为接下去剧情的走向会是达伦宣布他压根儿没有研制出黄衫战衣，只是故意布了一个局好把真正的蚁人战衣引出来，然后再逆向工程，吧啦吧啦。因为这样子会显得反派更卑鄙无耻一点，毕竟现在版本里的达伦克劳斯几十年如一日的钻研技术，辛苦到头发都掉光了，这么心酸的设定实在让人恨不起来。不过如果按照我的设想，估计剧情会变得很拖沓。 之前的《复仇者2》表现不如预期，而紧随其后的本片似乎也丧失了前两年漫威电影那种君临天下、一统影院的气势。电影仍然有趣，只不过似乎不再像以前一样是电影市场上最有存在感的作品了。这可能也跟本片的风格有关，虽然依旧充满精彩的动作场面，但本片整体的气质却更像一部小心翼翼的温馨家庭喜剧，就是那种爸爸妈妈工作很忙忽略了与孩子的交流然后因为某件事一家人又团结在了一起之类的简单故事。所以在情感方面，两对父女的互动是本片的核心部分。相比之下，我觉得斯科特父女的感情更打动我一些，原因可能一方面是小女孩比较可爱，另一方面也是斯科特这种小人物为了女儿而奋斗的经历更容易让我这种屌丝有共鸣。而皮姆父女的感情，虽然占据了更多煽情的戏份，但对我来说反而感染力更弱，因为这对成功人士父女离我有些太远，而且花钱雇人来替自己女儿送死固然是一种表现父爱的方式，但总觉得怪怪的。就像我之前预料的一样，漫威其实仍然没有放弃把不同类型的电影都汇聚到超级英雄片这面大旗下的打算。尽管本片有些刻意去与复仇者发生关联，但总体上来说仍然保持了相对独立的气质，表明漫威仍然是一家有追求的影视工作室。也许有人会从复仇者2之后开始唱衰漫威宇宙，我觉得这不见得是件坏事，之前的一两年这个领域过分火爆了，如果能稍微降降温，或许能让真正喜欢这类电影的观众获得一个更加舒服的观影与交流环境。喜剧方面本片最大的功臣当然是迈克尔佩纳扮演的路易，两段对口型是影片最重要的笑点，风骚的口音也是搞笑指数方面的加分项，而这哥们儿呆萌的形象即便不说话都很有喜感。最明显的一例就是影片最后他讲完故事以后，仿佛意犹未尽似的嘴巴动了动，并没有特别夸张的表情，却也让人忍俊不禁。去年那部讲述一辆与神盾局局长有同名之谊的坦克的二战影片里，佩纳也发挥着相似的作用。我觉得他凭借本片就能晋身漫威宇宙最亮眼绿叶之列，足以与《钢铁侠》里的喜庆哥、《雷神》里的Max比肩，甚至还略胜一筹。男主角自己的搞笑功力也不容小觑。看之前我的好基友孙师傅表示对这电影有些担心，因为一看到保罗路德就想笑场。我开解他说，去年《银河护卫队》的男一号星爵扮演者克里斯帕拉特也是演喜剧出身，而且形象上离观众对传统意义上英雄的期待更远，结果出来之后效果也不差。感觉漫威这几年的电影在做的一项工作就是去模糊男神与逗比男神经病之间的界限，复仇者的几位核心成员原本也各自演些偏文艺的电影，然而演过超级英雄片之后，笑点低的观众只怕看他们演什么都想笑场了。至于像本片与《银河护卫队》的男主角，虽然形象不差，但如果不是漫威，恐怕没人敢去想象常常耍贱卖笑的他们居然偶尔会认真起来去拯救地球甚至拯救银河系。早在六七年前的时候，那会儿复仇者的电影到底能不能拍出来还是未知之数，我依稀记得网上有一份漫威影业筹备中的几部电影的剧情梗概，当时蚁人只有个片名，剧情是一片空白，倒是美国队长比较确定会开拍。我记得那会儿美国队长的剧情简介貌似是说21世纪的屌丝少年巴基巴恩斯无意中唤醒了被冰封七十多年的美国队长史蒂夫罗杰斯，然后史蒂夫不记得怎么着了就扑街了，把衣钵传给了巴基。这个不确定是真是假的剧情大纲并没有在后来的美国队长电影里实现，究竟是好是坏也说不准，因为当年的《美国队长1》实在太没有存在感了，虽然我个人挺喜欢，但估计不少人都是看完《复仇者1》才回去补看的，甚至可能压根儿就跳过去了。如今对于经过两部《美国队长》和两部《复仇者》洗礼的观众来说，如果美国队长不是史蒂夫罗杰斯，恐怕是件很难接受的事情，就像如果蝙蝠侠电影里的蝙蝠侠不是布鲁斯韦恩，一定会有一大批观众罢看。至于蚁人，他到底是初代的汉克皮姆还是后来的斯科特朗，好像就比较无所谓了。因为作为初代蚁人的汉克皮姆性格实在不怎么讨喜，所以把他换掉也没人有意见。至于性格特质远不像东尼斯塔克、史蒂夫罗杰斯那般深入人心的斯科特朗，则给了编剧更多改编的空间，以使整个故事更轻松、对观众更友好。迈克尔道格拉斯扮演的汉克皮姆虽然不像片中的路易与斯科特一样或卖萌或耍贱，但偶尔的毒舌与吐槽也让这个大叔显得不那么难以靠近，比起不少观众担心会出现的直男癌、脾气又臭又硬的一代蚁人还是要柔和不少。漫威在挖掘萌点这方面的功力已经炉火纯青。之前《银河护卫队》时就曾提过，用毛茸茸的小动物来卖萌并不算本事，难的是让本来显得挺丑的角色也萌起来。典型代表就是《银》中的格鲁特。外表粗糙的树人本来很难产生那种看一眼就心里暖融融的感觉，但最后却成了全片给人印象最深刻、甚至显得比火箭浣熊更可爱的角色。本片的大部分角色都是人类，造型比较中规中矩，也就没什么机会再塑造一个格鲁特出来。但是能把作为配角的蚂蚁的可爱一面充分展现，仍然是一项值得称道的成就。昆虫的外形常常会令很多人感到不适，而体型放大的昆虫尤其如此。本片充满蚂蚁的大特写，但大部分时候观众对蚂蚁的感受都像片中皮姆博士说的那样，只会感受到它们忠诚、值得信赖的一面。不过后半段突然冲下楼梯那只“长歪了的狗”估计还是会让不少人的小心脏为之一颤。 影片的打斗极富想象力，特别是最后蚁人视角与常人视角的切换更增添几分荒诞的乐趣。有趣归有趣，但对于看惯了漫威电影毁天灭地的大场面的观众来说，可能会觉得紧张刺激不足，虽然这可能本来就是漫威有意要给观众换换口味。有趣和震撼之间的平衡很难把握，而本片要做的就是告诉观众：小归小，靠技巧，以此来鼓励不同身体素质的观众，尤其是男观众。别让这故事的煞有其事给骗了，跨国大企业，前沿科研领域，天才科学家，军方武器合同什么的，看上去是另一部《钢铁侠》，不到五分钟就漏了陷。原来还是个古老的、高度政治正确的、人民群众喜闻乐见的“街头痞子带着损友逆袭位高权重的大恶人顺便拯救家人修复家庭关系”的好莱坞传统英雄故事。从价值观来看，在爱刷节操下限的漫威电影宇宙里，是最不离经叛道的那一类。虽然埃德加•赖特因理念不合退出了导演工作，但他前期的筹备工作以及在剧本留下的影响，依旧让本片具有了充足的个人特色。以往的漫威逗比系电影，是一群逗比人生活一个正常世界(正常银河系)，从最无厘头的星爵到最爱卖弄贵族逼格的雷神都会说几个段子。《蚁人》则是一群正常人，身处一个逗比的世界里。他们本身没有太多喜剧细胞，是被命运一个个逼成了冷面笑匠，比如“我从此不干偷鸡摸狗的事了，说吧让我干啥”，“这次你得去偷鸡摸狗”，双方的态度都是严肃的，信息不对称让场面显得滑稽;普通观众对体积与质量的没有那么直观的感受，在不断的放大缩小中，那些高空坠落、扔火车头带来颠覆性的笑果。《蚁人》制造了一个处处荒诞的世界，哪怕是那些超级英雄，也免不了被上帝之手嘲弄一番，放在科恩兄弟、盖•里奇的电影里，这是命运无常，而在漫改片里，这能让英雄具有一种生活的底气和质感。众所周知漫威的法宝除了逗，还有萌。作为一个“动物系”的超级英雄，《蚁人》可以随心所欲地把宠物小蚂蚁推到镜头前。《小蚁雄兵》那样的动画片里已经告诉大家，蚂蚁是一种可以在银幕上萌态百出的昆虫，本片中智商被提高到狗狗水平的它们，甚至能让你下次踩死蚂蚁前犹豫上半秒钟。在所有的微观视角里，它们都表现得无可挑剔，让人不得不爱，成群结队冲锋时气势也很足，只有在人类的宏观视角里，它们首尾相连，或是被巨型化后，才多少带来些不适。我猜这也是赖特的恶趣味遗留，跟他在《僵尸肖恩》《世界尽头》里那些稍微引发生理反感的灵感是一脉相承的，有种恶作剧式的偷乐。这片应该是漫威电影宇宙场面最“小”的作品。想想看，之前有哪个超级英雄的终场决战会局限在一个小小的卧室里。一方面，这是漫威对之前动不动就毁一座城市的优良作风换换口味，另一方面，它揭示大与小是相对的，某种程度上也向观众展现了电影特效的本质，当水龙头喷射出滔天巨浪，老鼠化身庞然巨兽，服务器内部壮观如整个《创战纪》，每一颗子弹都炸出陨石撞击地球的轰然巨响，那是一个全新的物质天地。当你充分进入主角视角，便不会因为空间狭小而觉得特效逊色。一代蚁人讲解，缩小物质的原理是“改变原子间的距离”。按照质量体积的变化规律，小人确实应该具有运动速度加快，高空坠落不死，力大无穷等超能力。好的科幻片都具有分寸感，具备一定的科学依据，但不会讲得太透，给普通观众留出思考的空间，又让科学工作者无把柄可抓。国内的“科幻片”槽点数不清，除了特效和理念落后，就在于这个分寸感一塌糊涂，该说清楚的支支吾吾，该含蓄之处又炫耀半天，不遭喷有鬼了。《蚁人》的另一亮点是对斯科特飞贼身份的物尽其用。偷盗情节从规划到执行，比《碟中谍》任何一场都复杂，一个性格迥异、分具所长的六人团队各司其职，有面包车里的电脑骇客，有担任内应的小龙套，有负责转移注意力的美女，有千钧一发的远程配合，更有动作英雄凌空吊下的经典画面，银幕上又一出值得铭记的古典式偷盗戏码。本片再度印证一个成熟的剧本对于特效电影是多么重要。再省得花钱的电影，也不可能每时每刻都在卖弄特效，如果观众在文戏时候感到无聊，整体的感受就不会太好。《蚁人》在那些最可能让人发闷的段落里，也同时塞进了多种诉求，比如斯科特劝说女博士回到行动中，这种动之以情的桥段很容易沦为尿点，但短短几分钟，两人加深了认识，女博士发挥了导师功能，两人的互动还掺入了一点喜感，标志着更多的亲密成分;紧接着那场老蚁人回忆妻子，有大场面，有提前一窥的微观奥义，女儿闻言动容，斯科特说两句俏皮话，让整段父女感情弥合既不冷场也不尴尬。跟前不久看的《神奇四侠》一比，真是天壤之别。那片的一个半小时完全抓不到重点，让人如坐针毡，而《蚁人》几句话就能复述的明快情节，用2小时讲来仍意犹未尽。同样是超长预告片，差距咋就这么大呢。作为一部脑洞扩张系科幻片，《蚁人》算是小试牛刀，旨在洞现微观英雄的无限潜力，让人情不自禁想象忽大忽小的打斗还有多少花样可玩。只变小未变大的设定，也给续集留出了余地。看到网上有人评价奥特曼特效，等他看到蚁人变成巨人时，会意识到这话说早了。片中最惊鸿一现的是进入亚原子领域，那一刻真是白云苍狗，宇宙洪荒，意境陡然升华，就像吕克•贝松的《超体》攀上90%的大脑开发，处于普通物理与量子物理的临界点，距离时间与空间的终极真相只有一步之遥，比起其他漫改作品不断加入宇宙级的反派，这样展现世界无穷可能的预示片段，才真正蕴藏着浩瀚无垠的续集潜能。2015年漫威系列的三部电影作品，以年初的《复仇者联盟2》强势开篇后，终于在暑假迎来了又一个小高潮《蚁人》的闪亮登场，至于后续的《新神奇四侠》是否依然火爆，就要等假期的尾声才能揭晓了。漫威影业从《复仇者联盟》第一部开始，电影改编团队就找到了讨喜观众的定调——亦正亦邪，这一招同样在《银河护卫队》中屡试不爽，被发挥到了极致。而这部《蚁人》依然延续了诙谐幽默但是不失正义的主旋律，前科小人物但是不妨碍变英雄的好莱坞式故事线。在如今观众已经被《美队1-2》，《雷神1-2》，《复联1-2》连番轰炸，多少有些感官疲劳的现状下，《蚁人》依然给了大家惊喜，还是要归结于这部漫画独特的设定——“纤毫之争”的魅力。
蚁人观后感2000字：很有意思
因为妇联2的关系，本来对蚁人一点期待都没有，不想居然挺好看的。
自从妇联1获得巨大成功后，漫威给自己设了很高的门槛，想突破创新本来就很难，再加上还要和整个漫威宇宙结合在一起，导致现在好些漫威电影都有些支离破碎的感觉(对，我就是在说妇联2
蚁人做的最成功的地方就是非常巧妙的融入了漫威宇宙。当avengers的名字出现在影片中时并不是一个突兀的支线剧情，完全没有影响电影的节奏和合理性，非常高招。某位avenger的出现很有意思。
蚁人虽然逃不开漫威超级英雄片的模式，但它把漫威的优点都放大了，基于以下几点，漫威粉不会失望的。
虽然美国佬创造了好几个孤胆英雄，但时间太久了也难免审美疲劳。美国佬大概意识到了这一点，把那几张老脸凑在一起成立了一个组合，叫做纵贯线，啊不，叫做妇联。当年单拿出一个就能保障票房，现在却必须组团忽悠了。美国佬急需创造出新的英雄，以满足观众对新鲜刺激的偏好。
美国佬长于此道，制造英雄so easy。于是有了蚁人。《蚁人》的剧本看起来毫无新意：为了符合有家有爱有欧派的美国传统，男主角一定要身怀绝技，一定要洗心革面，一定要有个孩子，一定要没钱，然后一定要为了孩子重操旧业。正方团队一定要是现成的，没时间浪费在组团上。里边一定要有个段子手，观众看电影是为了放松，逗笑了他们就有钱赚，而且中国观众也慢慢能接受美式幽默了。装备一定要牛逼，要么能吐丝要么能喷火，或者能放大缩小——我没说美国佬在抄袭《西游记》。然后一通SM，正义战胜了邪恶。观众很开心，片方欣欣然。你开心所以我开心，他好我也好，有钱真好。
所以《蚁人》的口碑这么好，这荣誉应该是属于电影工业技术的。男主角在巨人国里狂奔，给了观众新奇的感受：原来身边的世界这么奇妙。虽然东西方文学作品里很早就有巨人国和小人国的描述，《玩具兵大战》这种游戏也早已开发出来，但在电影里用数字技术来表现出炫目的效果，《蚁人》还算是头一个。而几种蚂蚁的神奇特性也令人惊叹，仿佛在看动物星球，看起来很有意思。还值得一提的是影片对于量子物理世界的表现，很有感觉。当然生命体在微粒子和现实世界中间随便跃迁是根本不可能的，而意识这种超物理领域的东西根本不可能塌陷回物理世界去。不过还好观众都很弱智，人傻钱多，速来忽悠。
在好莱坞想要拍出一部重量级的新作越来越难，编剧们已经殚精竭虑。但目前来看，除了探讨意识领域的影片和以情节见高低的故事片外，其他类型片都已经到达天花板，只能依赖视觉效果。这大概是3D大热的根本原因。谢天谢地，观众们也只在乎视觉效果。
蚁人观后感2000字：出身
首先谈下出身。斯塔克自不用说，是含着金钥匙出身的公子哥。而即使屌丝如帕克，他爹妈也是顶尖的科学家。相较于以上两位x二代而言，斯科特完全就是一个靠自己打拼成为电气技术宅的“学”一代。这就好像在我们的现实中，x二代从来就是别人家的故事，而咱们都一直走在成为x一代的路上。
然后是“人体”本身。帕克被咬了一口，基因都被修改了。斯塔克更是被炸了个半死不活之后把心脏都给换成机器的了。而斯科特脱下那层皮就和咱们普通“人”没有区别了。你可以yy和斯科特做爱，但是搁前两个脑补一下然后诚实地告诉我你真的能接受吗?
再者是帮手。帕克刚开始的时候一直是帅到没朋友，直到后来他的好基友才踏着小飞板过来和他抢镜。斯塔克的男伴除了那个蠢萌机器人以外就数那个美帝军人，别人是少校有木有!斯科特呢，他拥有的是一群逗逼技术宅朋友，他们打听个消息都是二手的，绝对不是拿个破笔记本就能黑进“五角亭”的高技派。
再说说情感。前面两哥们都是情场高手。帕克懂得倒挂在空中玩高难度体位，而斯塔克则时不时地在小辣椒面前表露出自己的M倾向。反派们似乎也深谙此道，关键时候总是来搞他们的女人让英雄们上演救美的好戏。而斯科特呢，他犯罪是为了女儿，冒险是为了女儿，拼命更是为了女儿。去他妈的大波妹，即使每天和她抱在一起在地板上打滚那也只是因为在训练怎么打架。仔细想想就会发现斯科特的做法与现实中人的想法是何其相似。倘若是自己泡了个妹子处于危险境地，人未必就能如电影中那样真的会百分百不带犹豫奋不顾身地去勇闯虎穴，很可能会理性地权衡其中的利害关系再做出判断。但如果是自己的至亲(比如母亲或者女儿)受到哪怕一点点危险，我绝对拼了命也要保护她们!所以下次如果遇到妹子问我和你妈落水先救谁的脑残问题时就告诉她：想跟老子谈恋爱先学游泳!
最后来说一下思想境界。斯塔克作为一个军火商，在创造科技的同时也为这个世界带来了巨大的灾难。终于在一次意外中把自己弄得半死不活然后开始反思。他之后的一切努力更像是一种对全人类的赎罪行为，他希望得到别人的谅解，因此他也是少数不介意暴露自己真实身份的英雄之一。彼得帕克的形象则更像是一个个人英雄主义的青年代表，他的精神导师本叔叔那句经典的“一个人的能力有多大责任就有多大”为他的形象做了很好的注脚。而斯科特则更加地“小我”，他的一切行动的出发点都是他的女儿，每一次到关键时刻给他加buff的也都是他的女儿。英雄不问出处，境界不分高低，但斯科特的做法确实更温情一些。
说了这么些，总结一下就是：“侠”传递出的是“不要学哥，哥只是个传说”。而“人”传递出的则是“everybody 跟着我，大家一起来!!!”
纵观整部片子，从两大元素即蚂蚁和量子力学的概念运用到各色人物思想上的“大我”与“小我”的境界转换再到场景上时大时小的合理切换都围绕着“大中有小，小中有大”这一思想展开，应该来说统一度是相当高的。继《妇联2：烂片纪元》之后，Mavel在这部片子上确实做出了很大的改变，虽然在一些叙事小技巧上依然显得有些老套甚至有点做，但是在对于政治学、社会学、哲学等方面的探讨确实是打破了奥特曼打小怪兽顺带喝点心灵鸡汤的商业片思维模式，带给观众的是更多的思考。
