二胡演奏的弓法详细介绍(3)

　　颤弓也称为抖弓或碎弓。它是利用大臂肌肉的紧张，使手腕获得一种运用自如的、富有弹性的颤抖动作，从而牵引着弓子在琴筒上急速往返，使很小的一段弓毛频繁擦弦，从而发出紧密细碎的声音。 奏短弓是在大臂保持松动自然的情况下支配手腕作快速的屈伸来完成的。而奏碎弓则是利用大臂肌肉的紧张，使手腕获得一种运用自如的、富有弹性的颤 抖动作，这特有的颤抖动作牵引着弓子在琴筒上急速往返，使很小的一段弓毛频繁擦弦，从而发出紧密细碎的声音。 颤弓有特定的符号来标记。时值为一拍以上的音符，是在音符的右下端标上“　彡”样的三撇平行斜线;时值在半拍以下的音符，则在“减时线”上标记 相应的斜撇线。例如“5彡”，采用碎弓演奏的音响效果大致为“55555555 ”。如果整个乐段均要求用碎弓演奏，则不在乐谱中标记任何符号，而改用文字说明碎弓起止地方。

　　奏颤弓时，为了使手腕的颤抖有一定的控制力，除了大臂有意识的紧张外，小臂也稍往上抬，颤弓在弱奏时，把弓子移到靠近弓尖部分的地方，利用接近弓尖的弓段擦弦;强奏时，可以用中弓来演奏，但对右手运弓的技巧要求更高了。 奏颤弓时大臂肌肉的局部紧张与手腕的颤抖动作有一定关系，它能保证小臂有持久的“内劲”，使手腕的颤抖动作显得更为主动，更有韵律。如果我们把大臂肌肉的紧张当作是僵持无用的，完全用手腕的不规则的颤抖，那是不可能奏出清脆密集的效果。

　　十一、顿弓

　　顿弓是二胡常用的弓法之一，顿弓的“顿”是停顿的意思，它是使音符之间有所停顿的一种弓法。顿弓是依靠手指敏捷的动作，使弓毛在弦上一紧已送交替进行，同时配合弓子的拉推运动，以发出短促的、富有弹性的声音来。它的实际发音只占音符的一半时值，另一半时值休止。演奏外弦顿弓时，右手如同拧螺丝刀的动作，轻微敏捷地向左转一下，这样拇指就会对弓杆施加一个力，同时中指也要向外顶一下弓杆，使弓毛贴住外弦，配合弓子短促的拉推运动，以发出声音。演奏内弦时，以右手中指和无名指向内有弹性地“勾”一下弓毛，使它贴住内弦，同时配合弓子短促的拉推运动，以发出声音。

　　分顿弓就是一弓演奏一个顿音，一般都用中弓部位来演奏;连顿弓就是一弓演奏两个以上的顿音，多则可奏二三十个顿音。快速的连顿弓也“飞弓”，它是依靠右臂在非常紧张的状态下来奏出顿音的。将快速连顿弓的动作分解一下，也可以理解为近似颤弓加拉弓(用推弓的情况极少)的结合。

　　十二、断弓

　　断弓也称为保持音，它的符号“—”，写在音符的上方。断弓，顾名思义也是使音符断开的一种运弓技巧，是顿弓的姐妹弓法，常与顿弓合起来使用。断弓的发音比顿弓略长，断弓要求发音时力度保持一致，不要带有弹性。而顿弓则要求发音短促，富有弹性。断弓和顿弓一样，也有分断弓和连断弓之分。演奏连断弓时，要注意弓毛需始终贴住琴弦，在连弓状态下靠弓子均匀的停顿来完成音符之间的间隔。

　　十三、跳弓

　　跳弓是利用弓子的弹跳力，奏出短促而富有弹性地跳音的一种弓法技巧。当我们用弓子在琴筒上作快速推拉时，弓杆受运弓动作的快速牵引，产生出一种往前冲动的惯性，弓毛却在擦弦过程中具有一定的摩擦 力。弓子这种不协调的运动状态，使整个弓子出现了左右摇摆的弹性。如果我们在即将调转弓向的那一刹那间，一方面依靠小臂引导手腕，对弓子适当地加以控制， 一方面有意识地“解放”这特有的弹性，使弓毛轻快地离开了琴弦。这样就按人们的意志得出了短促轻巧的顿音效果。

　　跳弓的弹性是否能充分发挥，与弓段的选择有一定的关系。大家知道，奏普通快弓一般以左半弓较为顺手，可跳弓在左半弓却不能充分发挥优势，往右半 弓移动则更为碍手。只有在中弓弓段上演奏跳弓才较为方便。这是什么道理呢?原来，弓子的弹性是爱运弓速度支配的，弓子运行得越快，它的惯性与弹性表现得越 突出。它的弹跳点又受弓子重心的支配。弓子的重心使它在琴筒的中部大体平衡，所以弹性在中弓附近得到了充分的发挥。

　　当然，利用弓子的弹跳点奏顿音，这只是一个基本条件，更主要的还是要靠我们训练手腕的灵活性，会控制、运用。弓子的弹性。假如乐曲根据感情需要 不要求那么快，但又要演奏顿音，这时弓子得不到快速运行的机会，弹性无法产生，跳弓也就不可能出现。怎么办呢?我们可以利用小臂的“内劲”，在中速推拉的 间隙之间，控制弓毛断续擦弦，使每一顿音的出现都有均等的离弦机会。这样的顿音效果同样顿挫分明，并显得稳重、内在。

　　初练跳弓时，腕力对弓子的自然弹性可能还控制得不好，会出现弓毛敲打琴弦的现象或发出较为生硬的“锯锯”声。只要弓子没出现不规则的上下摆动或产生过多的杂音，并且加强对手腕控制力的训练，这些问题就会逐渐得到克服。

　　跳弓与顿弓虽属同一性质的弓法技巧，但细致的分辨一下，他们的表现力还是有差别的。跳弓长于表现欢快跳跃的短促顿音，最适宜于表现“X xX ”的节奏型;顿弓含蓄、稳重，适宜表现顿挫分明的短促顿音，不像跳弓那样受弓段和节奏型的限制，但不像跳弓那样富有弹性，也不易持久。

　　十四、击弓

　　击弓是将弓子抬离琴筒约10厘米左右，然后迅速下击，当弓子落到琴筒的瞬间手指施力于弓杆，利用弓子的冲力来增加弓毛的贴弦压力，同时配合右手的快速运动，从而发出铿锵有力的声音。演奏击弓时要注意，当声音发出后一定要让弓子自然地跳起，这样发音才富有弹性。在《战马奔腾》中有一种模仿马蹄声的“大击弓”，它是用右手紧紧地抓住弓子，将弓子以弓根高、弓尖低的斜状提到有效弦长二分之一左右的位置上，并紧贴外弦，利用手臂的上下摆动，使弓毛与琴弦中部上下摩擦而产生“嗒、咯”之声.

　　十五、抛弓

　　抛弓的符号为“九”，写在音符的上方，由于它的效果很像马蹄声，所以又称为“马蹄弓”。抛弓一般有两个部分组成，第一部分是一个短促的跳音，以拉弓或推弓开始均可，声音发出后手臂右旋，将弓子顺势提起。第二部分是当弓子下落至亲同时，右手拇指与食指稍稍放松，中指和无名指乘势向下压一下弓毛，以阻止弓子上跳，同时配合与第一部分相反的弓向运动，这样，受阻的弓子就会在琴筒和琴弦的反弹作用下急速地跳动出声，发出“嘚儿儿”似的跳音。演奏抛弓时，右手需要将弓毛绷紧。速度越慢，用弓部位越靠近中弓。反之，用弓部位就靠近弓尖。

　　十六、垫弓

　　垫弓也称“小抖弓”，它是在一个附点音符(以拉弓音居多)之后，靠右手腕突发地迅速一甩，从而奏出两只三个轻巧的三十二分音符。垫弓在力度上通常比较强，要把握好时机，手腕要有一定的爆发力，腕关节动作要极其迅速、灵活。且具有较强的弹性和韧性。

　　十七、波弓

　　波弓是通过改变弓速与贴弦度使长音产生波浪式的强弱变化，或使连弓产生似断非断效果的一种弓法，所以也叫做“浪弓”。波弓在乐谱中一般不用符号，而是由演奏者根据自己对乐曲的理解来灵活运用。

　　持琴姿势要求

　　1、琴筒放在大腿根部，沿着坐下来后形成的曲折放置。

　　2、琴杆离眼睛有两个拳头的距离。这样使琴杆与人的身体有一个科学的角度，即45°。

　　3、左手的持琴姿势：首先找到大拇指第一关节，让它放在琴杆凸出来的部分，再者找到左手手掌的左侧即左侧掌轻轻向下放置在琴杆上，然后找到食指，找到食指的指尖部分，向下与大拇指呈一条直线，注意不要用食指的第三个关节夹琴，手掌一定要放松。可以用虎口的左边位置稍微夹住一下琴(初学者)，辅助拿琴。然后把中指，无名指，以及小指跟随食指放置琴弦上，最后把大臂抬起，让大臂与身体的腰部呈现45°角。并且手肘已让是向下，手腕亦是向下。整个左手的持琴感觉类似于拿住一只杯子，是不需要用力的，特别是手掌。

　　4、右手的持琴姿势：首先让手指撑开与手掌成为一个平面，然后让这个平面与地面垂直。类似于用手很切地面。然后找到食指第二关节，从琴弓的下面向上支撑住，让琴弓不上下运动。这是我们的第一个力点，弯曲食指，手掌继续向下放松，然后找到大拇指的第一关节，放在琴弓以及第一个力点上面，这也是一个支撑力点，是我们的第二力点。使用第一力点和第二力点然后用右臂轻轻的左右运动就可以带出声音了。同样手掌是放松的，没有使用力气的。最后找到我们的第三个力点，也就是我们的中指的指尖，放置在马尾上的皮上，带着无名指一起放进去，为了达到手掌的放松，小指不要向外翘出以及不向内扣紧，哪样舒服就放在哪就行了。