无人区观后感初中优秀范文

这部电影就像是一个寓言故事，谈到了善与恶的故事。这里给大家分享一些关于无人区观后感初中优秀范文，方便大家学习。

无人区观后感初中优秀范文1

今天下午读了一本书，晚上看了一部电影。书读的是马长山的《国家、市民社会与法治》，作者在第一章中对比西方与中国法治思想的脉络，指出古代中国缺失真正意义上的法治精神，法家的“法治”不过是帝王的“御用精神”。由于法治历史的断层以及近代中国的种种现实，法治社会在如今的中国落实的情况并不如政治教科书及新闻联播里的好。在我的理解中，晚上看的电影《无人区》所讲述的就是宁浩对这一问题的关注，以及法治能对强权进行限制这一希望。

影片旁白首先讲述了猴子的故事：“两只猴子想要吃桃子，但是害怕老虎，于是一只猴子先吃，另一只猴子放哨。吃桃子的猴子要留给放哨的猴子一半桃子，而放哨的猴子不能私自离开。因为他们不再自私，为他人著想，于是这两只猴子成为了人。”我们似乎可以在这里看出一点契约论的影子，为了共同的利益，订立一定程度上双赢的协议，各自遵守契约、尽好本分，方能达到目的，由猴成人，可以说契约精神是现代法治的基石，导演似乎在这里向我们表达了他的法治社会的诉求。不过这段话的不合理之处在于，误以为“自私”是能放弃并且应该放弃的。在“集体主义”“国家利益”“大公无私”的中国，“自私”代表着一种低劣的品质。而我认为，人当然应该是自私的，当然应该捍卫自己的利益，不过这种“自私”就如同密尔的自由论一样，应当是不伤害他人利益的自私。因此这段旁白中的猴子应该说是不再“愚蠢地极端自私”，而是“聪明地不伤害他人利益地自私”，如此才成为了人。

回到影片中来，开始的律师罔顾正义、追名逐利，为盗鹰者辩护，而在情节的发展中，他渐渐地发现自己的知识与狡诈在无人区这群野蛮人之中毫无用处，他节节败退、焦头烂额，在面对讲道理的人时，他的讲道理让警察们无话可说，在面对不讲道理的人时，他只好任人宰割。加油要和“歌舞表演”捆绑销售，售价1500、问问题要给钱，加油站人们的不讲理让律师无话可说。可是到了盗鹰者的手里情况就大不一样。答问题收钱的女人被他撞死、用榔头敲死手下的傻子被他撞死、抢鹰的人被他捅死，盗鹰者之于加油站的人更不讲理，所以他主宰了他们的命运。于是，在无人区，构成了这个链条：乱讲理的律师吃定了讲理的警察、不讲理的加油站众人吃定了律师、更不讲理的盗鹰者吃定了加油站众人。似乎在这里强权即真理。被盗鹰者手下枪杀的人的弟弟听到律师报警的建议后愤怒地让他滚，凄婉的音乐与寂寥的旷野中，律师伤感地想“我突然意识到，现在我就像那只猴子一样，置身在这猛兽横行的远古时代，而可悲的是，并没有人为我在树下放哨”。

故事讲到这里开始发生转变。在盗鹰者的车上，极度恐惧的律师仍然坚持他们两者不一样，那就是：律师是一个“聪明地不伤害他人利益的自私者”，他愿意与他人结成同伴，遵守约定，而盗鹰者不是，所以也不是人。接下来，盗鹰者杀人，律师救人，践行了律师所说的他们的不一样。大漠的孤烟落日中，衰草没尘、黄沙连天，颇显激情的背景音乐中，律师污衣颓马却英雄般地踏马奔去，去解救曾为他“放哨”的同伴姑娘。影片的结尾律师面对盗猎者不解的疑惑，再一次坚定地说“因为我是人，而你不是”。如此，可以说该片的男女主角是那两只遵守约定、互相帮助的猴子，而盗鹰者是老虎，猴子本弱于老虎，却能在理性的合作与感性的依偎中成为人，而仗着威权横行的老虎永远成不了具有现代精神的人。

如上所述，我认为该片所讲述的是这么一个主题，因为人能够恪守定下的契约、建构法治社会，方能有美好的生活。强权即真理的盗鹰者在与买鹰者的搏杀中、在为弟弟复仇的人的车轮下这两种以暴制暴中皆不死，唯独死在影片前半部分胆怯猥琐的律师的爆炸中，体现的正是这种柔弱的约定对强权的限制。但是，理想是理想，影片处处都显露出中国现实法治的缺失，而律师与盗鹰者的同归于尽表明了，中国法治社会构建的前路漫漫。

无人区观后感初中优秀范文2

《无人区》是20____年最值得期待的剧情类国语电影之一，撇去从停机到上映这四年中种种波折，以及删删加加的一些遗憾，现在呈现在影迷面前的版本也算是正宗的宁浩风格。开头潘肖(徐铮饰)所讲的故事成为了片中丛林法则的一条引线。

“有两只猴，在摘桃的时候为了不被老虎吃掉，就决定合作，一只放哨一只吃桃，吃桃的必须留一半给放哨的，而放哨的不能擅离岗位。于是俩猴成了猴群，猴群变成了人群。”走入无人区之后，远离了社会法则的约束，所有人性的丑陋形态在这里得到了浓缩升华。

潘肖(徐铮)：猴

从庭审到事后开走“老大”的车做佣金的抵押，还有进入无人区之前跟助理的电话内容，都可以看出，潘的角色是对社会某些光鲜亮丽的上层人物的刻画：期待着“上头条”、唯利是图不分黑白、贪婪剥削。而进入无人区不久，他便碰到了卡车司机的挑衅，处于下风的猴子甚至不择手段的点着了拉着木材的车，这里是人性往动物发展的重要位置。后面因为载着“尸体”反复进入服务区，被老板娘和加油站父子俩不断敲诈勒索也只能畏缩着让步，是动物本性的一种自我保护。直到老大要杀害舞女的时候，他的人性才真正回归，救下舞女。

老大(多布杰)：老虎

开头故事里的老虎应该就是为这个角色做的铺垫，他生性残忍、嗜杀，为了钱不择手段。老板娘勒索他，他就撞死了老板娘。嫌傻儿子多事就直接撞死，加油站老头拎着他的隼去换钱，他就蹲守并且杀掉老头。甚至将潘肖利用后也丢入车中企图杀人灭口。在无人区中，老大的角色堪称是最没有人性，最极端反面的一个。

老二(黄渤)：倒霉狼

黄渤的喜剧天分在这个角色上又得以施展，从头到尾他便是一个倒霉的人物。一开始偷猎隼被抓、半路截潘肖的车被撞险些被毁尸灭迹、最后恐吓傻儿子被锤杀。但是这个人物是剧中唯一带枪的角色，尤其是在苏醒后第一时间打伤潘肖的腿来复仇，后面又打死前来追踪舞女的卡车司机之一。像是狼的特性，复仇心极强，凶狠残忍。

卡车司机兄弟俩：鬣狗

鬣狗是一种群体动物，他们同时出猎互相辅助。就如这兄弟俩，几乎从没有单独行动过。从一开始的公路追逐到后面的追踪舞女，卡车兄弟俩一直都是同时出动。当哥哥被老二打死之后，弟弟的人性突然迸发，决定要撞死老大老二来复仇。

加油站老板娘、父子俩：狐狸

狐狸是动物界中最狡猾的。老板娘和父子俩向潘肖这种猴子性格的人进行勒索的时候，得到了满意的结果，潘肖钱包里的钱几乎都被他们骗走。而当老板娘向老大勒索的时候，却被老虎反击，用车撞死。加油站大叔也是唯利是图、鬼迷心窍，竟然拎着隼去换钱，被老虎蹲守也一命呜呼。

舞女(余男)：兔

舞女看似是剧中最无害最可怜的一位，甚至差点丧命，但是她不断地示弱又在恰当的时机试图去救潘肖，反而获得了潘肖的怜悯，最终保住了自己的命。结局如何并不重要，在残忍的无人区生存下来，如果实力不够强大，那么示弱可能更有把握。

无人区，像是一片丛林，没有社会法则的约束，人人都表现出野兽的特性。荒漠的背景配合异域风情的音乐，更为这个故事渲染上了孤独悲凉而又神秘的气氛。

用片中一句台词作为结尾：“现在，我就像一只猴子一样，只身在这猛兽横行的远古时代，而可悲的是，并没有人在树下，为我放哨。”

无人区观后感初中优秀范文3

宁浩这次不再搞笑了。他的“新片”《无人区》简单粗暴，黑色不幽默。《无人区》设定的冲击性在于，通过物理界限将现实社会与无人区隔离开，但又不是完全的隔离。

它不像西方惯于创作一个人造封闭的环境，也非东方文明孤身于大自然融合去体味静修解脱。更非时间界限的将其摆弄到过去或者未来。无人区距离观众身处的物欲横流的现实生活只有短短几百公里，在没有如《大逃杀》、《饥饿游戏》的体制强制，也没有《少年派的奇妙漂流》、《127小时》自然威胁的情况下，他没有太多的理由与现实隔绝成截然不同的两个次元。如果一定要找一个类似的参照物，《无人区》更接近于推理小说的“暴风雪山庄”模式，所有的遭遇苦难乃至死亡，都来自于人性的罪恶。

同时，《无人区》随处可见对抗性，存在的不合理。无人区必然是偏远的、荒凉的，却绝非体制与法律鞭长莫及。影片始于，警察抓抓隼之人，多布杰饰演的盗猎头目车祸肇事。主人公徐峥也是作为一名律师出现，巧妙地赢取了一场诉讼。虽然事实略有纰漏，但终究还是按大众的认知在行事——光天化日之下，总有王法。然而，当进入无人区，法律瞬间失效，社会性全部退场，只余下生存的弱肉强食。

人性的三种表现

《无人区》故事从两只猴子说起，“一只猴子去吃桃子，总有被老虎吃掉的危险，两只猴子发现了一种方法，只要是我们两个结成一个团队，一个放哨，一个摘桃子，老虎来了两个人就都可以跑掉，又都能吃到桃子。但是在这个情况之下就会产生一个新的问题，树上那只猴子要懂得不要把桃子都吃光，要留一半给同伴，树下的那只猴子要知道饿死也得先站岗，要先让上面的猴子吃。这个就是利他主义的诞生，只有利他才能产生社会。”

理论说，人的属性有三种说法：精神性，社会性，生物性。生物性是生物共有的属性，精神性和社会性是人类有别于其它生物的特征。在正常的现实生活中，人类最多体现的是社会性，互帮互助互利。然而无人区这种人吃人的特殊情况下，首先要解决是自然欲求。社会性不能让自己在这种环境中活下去，只有通过生物性解决生存问题，人才能够思考。导演宁浩也曾对徐峥说，“你就像一条狗那样去演，狗要去咬人。动物性就是利己、暴力，在这里，只有这个动物性才能让你活下去，否则你没有出路。”

1、第一类：律师和女人

徐峥饰演的律师终究不是狗，而是根深蒂固的人。律师是最能够在社会体制下好好生活的人，他们精通体制与法律，更精通如何钻体制的空子给自己谋求最大的利益。他们清楚社会人的底线与命门在哪里，能够在社会游刃有余的生活。虽然盗猎头目目光凶残，徐峥依旧能够颤颤巍巍地谋取到自己既得利益，甚至优于既得利益。

为盗猎头目辩护、威胁盗猎头目获取利益、嘲弄小交警、电话连线北京指挥他要上新闻头条事宜……利欲熏心、争强好胜、睚眦必报的小市民形象跃然屏幕。然而当他进入无人区，遇到两名普通卡车司机，境况急转而下。他积极地与卡车司机斗智斗勇，却意识不到一切早已或者从未在自己掌控之中。

一天一夜的戏份，导演没有给徐峥和观众一丝缓冲喘息的机会。徐峥所有的遇见都是灾难、所有的选择都是人性的呐喊与挣扎。车祸，是报警还是毁尸灭迹。遭遇敲诈，是反抗还是任人宰割。枪口之下，是反抗还是惟命是从。人命关天，是救还是视而不见。人性的三点在徐峥身上挣扎取舍。

与徐峥在同一阵营的还有女人。余男饰演的无人区加油站的妓女。其实女人在无人区是个唐突的存在，却是自然生存环境中不能忽略的存在。女人是生命力顽强的象征，像沙漠里的仙人掌，被囚禁历经艰辛却依然活着的隼，伺机而动。女人的“动”，加剧了剧情的冲突，让单线的剧情更加立体丰富。在现实社会，连女人都打，可以作为评判一个人人品的标准。在无人区，只有徐峥观念中还存在男女之别。

女人在无人区麻木地活着，没有那么不能忍受。她的生存能力是谎话连篇，对谁都不信任，见风使舵。她的行为举止说明她没有见过大世面，是个没啥坏心眼活得很糙的普通人。普通人会怕死，会关心一个人的死活，见到杀人会惊恐会向着虽然可恶但至少自己熟悉的环境逃跑，会拿出自己一点甚至所有的积蓄去为人买命，虽然微不足道，却作为普通人会做的一切。

女人是最能够适用环境残酷与环境转变的生物，在强烈打击的情况下，她可能活下来并且可能会生活得更好。有人认为影片结局对女人的处理太过积极，但事实上，人性的恶恰是为了映衬人性的善。影片虽简单粗暴一黑到底，但女人为徐峥的付出，以及徐峥为她的付出，都值得两个人中任何一个活下来，活得更好。

2、第二类：加油站家族

同徐峥以为自己站在体制的最高层，在人类社会可以畅通无阻一样。加油站家族以为他们是无人区的王者，在无人区可以为所欲为。加油站是无人区唯一的加油站，除妓女外加油站的五个人是唯一靠这块土地生存的本地人。他们无比熟悉无人区的环境以及路人甲乙丙丁在无人区的处境。

加油站老板不是原始人，他懂得基本的法律，也懂得市场营销的捆绑销售。加油站相当于高速路上的休息区，这里提供汽油、修车服务、小卖店甚至小姐的娱乐表演，还提供威胁、勒索、骚扰、掠夺往来过客。他们的精神性与社会性仅限于彼此之间，其他人类在他们眼中只是生死无关的生物而已。

然而随着剧情的推进，更强大的敌人出现，加油站日常生态系统被打破，加油站的个体也会出现联合怜悯弱小的本能。加油站家族的失败，一方面败在他们除生物性外还存在稀薄的人性，一方面败在他们如井底之蛙，不能面对更强大敌人的入侵，更不应觊觎自己能力范围外的财富。

3、第三类：盗猎团伙

用四个字形容多布杰饰演的盗猎团伙老大：黑、静、恨、绝。他心够黑，黑如煤炭、黑得发亮、黑得无色，甚至你会觉得他无心。他够静，静如止水，鹅毛落水而不起波澜。遇事不怪，见事不惊。他够恨，如果他是人，别人都是蝼蚁，生死不值一提。他够绝，挡路者死。冷酷的心加上冷静的头脑，使其立地而不败。

多布杰是《无人区》的森林之王，没人能做到他的黑静狠绝，就没人能够撼动他的地位。最终的结果只能是命运安排，就像电影中的大BOSS最终只能借助天打雷，不然无法收场一样。尽管如此，多布杰也是“只能死不能败”的存在。他的人性中只剩下生物性，所谓人性的弱点在其身上不存在。

另一个黄渤饰演的盗猎者就二了点儿。同他老大一样，生物性的比重也占了黄渤人性的绝大部分，可惜他有勇无谋还点儿背到家。唯一一次故作聪明的在公路上为徐峥设个坎，还被徐峥一车撞飞。黄渤的戏份不多，却贯彻始终，极具力量。其出色的表现也为《无人区》这部严肃的黑色作品，增添了为数不多的笑料。

无人区观后感初中优秀范文4

这部电影就像是一个寓言故事，谈到了善与恶的故事。五百里无人区，没有规则，似乎只有弱肉强食。宁浩的电影总能给人剧情上的惊喜，处处都是掩藏的伏笔。一个小小的意外，却能让剧情合理的翻转。

《无人区》就是中国的西部片。苍凉的大漠，稀少的人群，让我们这些已经习惯大中华地大物博、人流拥挤的人们大跌眼镜。原来我们中国还有这样的地方，五百里的无人区，也就是五百里没有规则的地方。

我写这篇影评已经距离电影上映过去了五年的时间，从一些支言碎语中了解到这部电影历时四年才允许上映，中间经历了无数的补拍和重新剪辑，终于最终顺利通过审查。这部电影无论是风格还是类型，在国产电影当中，都是非常少见的。观看完整部影片以后给人一种眼前一亮的感觉。

“这是一个关于动物的故事，发生在一个鸟不拉屎的地方。”整个故事的剧情非常有意思，简单点说就是，你让我来，你要去追我，我遇上了他们，他们又来追我，你又去追他们，我又去找你，再后来大家终于聚到一起。大决战大结局!　　电影一开始，通过徐峥的背景音讲了一个寓言故事：两只猴的故事。两只猴进化成了猴群，猴群又进化成了人群。故事正式开始，一片荒漠的西北地区，光头而又粗犷黄渤刚刚抓到了一只鸟，这只鸟就是鹰隼。接着，黄渤就被抓了，被一位拿着AK的公安抓获了。这就叫做螳螂捕蝉黄雀在后。

“你好人呢，但是好人不一定有好报”。坏人大Boss出场，警察领了盒饭，黄渤被救。这就是团队作战的好处。话说敢动警察叔叔的，肯定就是悍匪了!悍匪杀完警察之后，计划逃跑。我们的男主潘肖律师(徐峥哥哥饰演)就正式出场了，那时候，徐峥哥哥还很帅呢!　　“人做所以为人，不是因为放弃了自私，而是因为学会了用火”。徐峥是一位律师，一位野心很大、唯利是图的律师。徐峥凭借殉职警察酒驾的借口成功帮助悍匪洗脱了罪名(这说明喝酒不开车，开车不喝酒。真的很重要)。后来因为尾款的问题，与悍匪起了争执。徐峥不给悍匪情面，硬是开走了那辆红色法拉利。“这车你是开不走的”，惹谁都不应该去惹亡命的悍匪。

离开的路上，得意的潘律师又遇上了另一伙“坏蛋”，说白了就是“路怒”引发的小争端。后来，股市真正开始了。徐峥不小心误撞了黄渤，其实黄渤本来就是在哪里埋伏着徐峥的。徐峥仓皇逃窜来到“夜巴黎”加油，遇上了捆绑销售，被迫看歌舞表演，就遇上了女主(佘男饰演)。

女主求徐拯救自己，加油店老板又强买强卖，这些事情让徐峥彻底蒙了。他本来是城市中的一匹狼，在这无人区，他却变成了一只羊，处处受人宰割。

后面的剧情更加扑朔迷离，徐峥误带女主逃跑，黄渤苏醒，卡车司机追赶，两方交火，黄渤领了盒饭，卡车司机领了盒饭，加油店老板出现，坏人老大后面追赶，加油店老板的儿子领了盒饭。最后，在一处荒漠的废弃房子里，大家聚头，开始大决战!

这部电影让人反思的地方有很多，究竟什么是善什么是恶?在那无人区的世界里，究竟是好人多还是坏人多呢?

无人区观后感初中优秀范文5

《无人区》是一部很容易看得懂的电影，黑色不失凝重、戏虐却不夸张是我的观感。

相较于当下电影的小资小爱，通篇的西部蛮荒、丛林法则给影片注入了十足的血性。对比花拳绣腿般的摆酷电影风潮，这部影片带给观众的是再真实不过的真实。公路电影特有的流动场景和盘根错节的叙事方法，一扫小格局电影的窒息感。

但这些并不是《无人区》的全部，在我看来最精彩的部分来自“匪夷所思”和“黑色幽默”的拿捏。片中的小道具“打火机”可以做为《无人区》精彩绝伦的注脚。

片中“打火机”每每出现时，几乎都是非常戏剧性的桥段，时而黑黑的幽默一下，时而让片中人物的命运发生戏剧性的改变。通过几次巧妙的安排，打火机已经成了观众脑海里挥之不去的黄金大龙套，甚至随着剧情的发展，对观众形成了心理暗示，“打火机”又该出场了。然后就是果不其然，打火机成了笑料，转几个镜头，它又成了杀人武器和救命稻草。不得不说，打火机运用的称得上精彩绝伦，一个新的经典道具从《无人区》孕育而生!

《无人区》是一部名副其实的，正常的，不多见的，好的国产电影。相对于大多数故事背景发生在公路上的电影，它其实已然节奏明快，悬念制造的幅度合理，人物性格塑造得充分，动机合理，情感递进升华让人信服，西部片里原本就有的黄金配角，在这里也够多管饱。

更为重要的是，走出了自己的安全区域，放弃了擅长的多线叙事的宁浩，并没有让故事散掉，他最好的.节奏感和故事氛围的把握，仍抓在手里，考虑到转型一刻翻阴沟，永远只有一招鲜的中国导演如此多，这点尤其宝贵。

电影快结束的时候，明明知道是煽情了，却还是有点小小的动容了——我觉得，仅凭这点，说明《无人区》是合格的类型电影，点赞。

看完心里会有点压抑，不过压抑了是好事啊，代表着我确实有被电影打中。冲着导演，我来到了电影院。宁浩带来的的确是部好的国产片，好演员，好剧本，当然还有属于我们自己的西部景色。虽然我中途也打了几次哈欠，可是还是挡不了我对它的点赞。电影甚至也可以叫做“蛮荒时代”，在那样一片无人区中，文明是最不应该出现的东西，当它和野蛮或者是人类表现出的动物本能产生强烈的对比时，我还是被惊到了。其实想想，竟然还会有些真实的害怕，因为纵然我们生活在现代文明的社会下，身边还是会有这种最不该出现的所谓的为了钱可以不惜一切的事情发生。看了下 影评，其中不少说宁浩复制好莱坞大牌导演复制的过分，其实好的东西是可以从复制开始的，到最后说不定还会超越它，不到最后谁又知道呢?觉得黄渤演的角色给了其他人，还就是演不来，演技大赞。反派一号的眼神也有秒到我哦，对于这种粗犷型的，导演刻画的还好啊

无人区就像是一只雏鸟，羽翼虽然尚未丰满到可以翱翔，但你可以看到，它会长成鹰隼。《无人区》的镜头还受限于三秒一切换的规则，还没有形成稳定的个人风格，所以，我用“距离大师，一步之遥”来形容。这一步，可长，可短。

《无人区》不是喜剧，但会让你发笑，被它的黑色幽默感染，笑得前仰后合。

《无人区》不是悲剧，它不会用黑暗笼罩大地，你仍能见到文明的火光。

《无人区》不是心灵鸡汤，它不会不痛不痒的慰藉你。

《无人区》不会让你大彻大悟，它像是大师往茶杯里倒水的过程，最终你得到了什么就是什么。