小提琴手指扩张的练习方法

由曾扬供稿

  练习小提琴的朋友都会需要手指扩张的技巧,那么你知道小提琴如何练习手指扩张呢?下面小编就和大家分享小提琴手指扩张的练习方法,来欣赏一下吧。

  小提琴手指扩张的练习方法

  同指八度双音:4指要有力度,尽量站起来。上下行反复进行。

  ⑴1,3指伸指八度:难度不会比同指八度难多少。3指尽量弯曲,指根放松打开。

  ⑵2,4指伸指八度:1,3指在高把位放2,4指,按结实,放掉1,3指,2,4指下行,指根放松打开。稳定以后改上下行。

  根据相同的原理,同度,换指同度,十度,换指十度都可以练出来。这样的练习对指板控制力提高很大,也是无负担的拉帕格尼尼《二十四首随想曲》的基础。

  前几天悄悄跟月白风清讲:练练换指十度看看什么感觉。在这里,写一下扩张的试验报告,也不知道换指十度能不能练好,需要多长时间。正好闲着,每天半小时,看看有没有新发现。 换指十度开始手指肯定构不到。我一开始练的是伸指十度,1,3指,级进音阶。练了三天,到不困难。昨天,从高把位开始,我加了2指,和1指成大或小二度,然后往低把位退,也不是很困难。然后,我把3指尽量立起来,为4指按弦作准备。也注意调整1,2指的形状,可能的情况下加一点揉指。这条练习我练的不多,感觉到手松弛了很多。利用这种松弛,我加强1,3指,2,4指的伸指八度,换指八度,伸指同度,换指同度。

  换指八度比较轻松,然后我练换指八度的双颤音,就是用我颤音的练习方法,我对双颤音的要求也是和单颤音效果一样,这样就构成一个阶梯。

  手略有点软,紧跟着练帕格尼尼的《无穷动》,修复手指的弹性,手的机能的松弛度提高比较明显。弹性略有下降。

  在这以下一系列的笔记是给有经验的教师的,没有经验的学生要防止手指拉伤。因为这样的手指扩张没什么大用,仅娱乐而已。但这种循序渐进的方法是可以借鉴的。手指弹性,柔韧性的往复提高,机能会较快达到较高水平。

  手指扩张是常用的高难度技巧,如果想攻克音乐会独奏曲的话,这是必须面对的问题。手指扩张也能有效提高手指的柔韧性,对手指机能的提高和指板的控制是很有帮助的。虽说杀鸡不用牛刀,有了牛刀象《新龙门客栈》那样杀鸡,也是一件快事。就像生活,虽然是柴米油盐,但这样的道具演出了双人舞,不是很美吗? 手指扩张并不是很难的东西,但很多人在长期练习中形成了僵硬的指根,造成指根打不开,手指扩张才会成为难题。手指扩张的练习中前方手指指根要主动往前送,后方手指指根要倒伸张,这不仅是手指,还有意识的问题,意识要主动。手腕,指根都要主动的放松,有时要通过肩,肘,掌主动去延长手指。再一个就是循序渐进。

  练习的顺序可以是这样:1,3指伸指八度的音阶,拉结实以后加2,4指,就成了换指八度,然后2,4指伸指八度,四指尽量按实,逐渐弯曲起来。十度到这时就不会难了。这时手腕可以往里凹进去,手掌上升到指板上面,琴颈落在虎口(看手的情况)。

  同度会更难,但方法是一样的。只是手掌要主动内转。循序渐进,几个月以后,每天练一二十分钟,慢慢就会进度。

  扩张以后最好紧接练习正常的练习曲。

  其实,在《开赛》1里就为手指扩张作准备了,看见很多小朋友拉《开赛》前十二首练习曲不停的"换把",就失去了练习的目的。

  小提琴手指练习方法

  ㈠手指轻轻放上去,轻轻拿下来,用一个手指不要牵动其他手指,如:按3指4指翘起来帮忙。手指要以很顺畅的动作按指抬指,常见错误是:按指前先抬一下,这样的习惯养成以后很麻烦,尤其是快速奔跑时。如果4指不够,4指指根扩张,扩指根而不是伸指尖,指根以上手指要松,尽可能弯一个弧度。

  ㈡把4指按结实,保持四个手指按弦力量的均匀,看看手腕是否松弛,保持住这种松弛,尽量弯4指,进一步扩张4指根。

  ㈢慢慢把手指力量加上去,力量不是按弦的力量,而是指根发力,一个一个打在指板上;抬指一个一个拨弦下来,就是从手心一侧离弦,而不从正上方离弦。 在练习时,要快慢结合,慢的时候增加柔韧性,快的时候增加弹性。练几年,能拉到八个音200以上就不错了。在练习过程中会感觉到拉其他东西越来越轻松,而且从中可以知道运指的法则。

  也可以用这样的手指序列练习扩张手指,1,2,3,4指拉还原fa,降la,si,re.每个手指成小三度,先放好2,3指,给拇指一个舒适的位置,然后 1指倒伸张,4指前伸张。其他要求同上。 第一把位手指距离,所以相对要难一些。练习要注重本质的东西。

  小提琴的音准与调音方法

  学生在老师指导下,经过两到三年的学习才能把音调准,甚至更长一点时间。考级要求到五-六级才会调琴,但为方便同学每天练琴,现在就把相关的知识和调音要领简要说明:

  一、调音前的知识准备:

  A、八度音高:首先我们来认识1 2 3 4 5 6 7 1这8个音的高度。其中的3和4是半音,7到1也是半音,在小提琴上按这两个音时两只手指要靠得很紧。其他的音都是全音关系,手指按时要有三厘米左右的间隔。

  B、五度定弦:小提琴是纯五度定弦的。

  什么是纯五度:1-5、 2-6、 3-7、 4-1、 5-2、6-3、 就是纯五度,由三个全音加一个半音构成,就是纯五度。

  目前的调音笛很多种不是纯五度,而是十二平均律的音,所以小提琴调音不能完全按调音笛调,而应结合纯五度来调。因此怎样调琴?说到底就是怎样识别一个纯五度。其实就是练耳。

  我们平时唱歌基本接近于纯律,纯律的五度就是纯五度,因此我们可以根据平时唱歌的音高习惯来调琴,比如:5-2;2-6;6-3。(每天调音都要唱出声音来,努力唱准它,并建立起良好的音高习惯。)

  方法步骤:

  练琴前,有电子琴的同学可以用电子对G音,在低音区。根据平时唱歌的高度5-2,调D弦,先轻轻扭动琴头上的调节,一边转动一点再拨动琴弦,(注意当调低音弦时右手抓琴颈,左手来扭琴轴,把琴头向外,琴尾顶在腹部,扭的方法是先把琴轴向外松一点点,然后向紧的方向转一点点,注意每次只能转1/4圈,转到位了稍用点力把琴轴往孔里塞,这样才能固定不回转,调高音弦时相反,左手抓琴右手来扭),每转一次都停下来听一听,对电子琴的D音,在中音区。小提琴和电子琴基本一样高就对了。

  再用同样方法调A弦,也按唱歌的高度唱2-6,调好后对电子琴,6比电子琴高一点点就对了。最后E弦,方法一样,3比电子琴更高一点。另外,用口琴、风琴、钢琴调,方法基本相同。

  由于音笛是一种偏向十二平均律如一定要音笛调,只能从D或A开始对音准一样后,往后调G弦,这时5稍低于音笛才对。 同样,小提琴的A要比音笛高,E还要更高。 调琴也是一个练耳的过程,细心加恒心,天天坚持练习一下,总有一天能调得比老师还好。在上课前,老师一般都把学生的琴调一下,这样保证了音准,是不是琴的声音准了就能拉准呢?不是的。 对所有的弦乐器来说,能把音准拉好的就算是已经入了门。在老师帮助下,掌握了以下方法和步骤,经过一段时间以后同学们一定能把音准解决好。音阶和琶音练习是练习音准的重要保证。

  一、姿势要正确:左右手和脖子要完全放松,(有的同学一拿起琴来就莫名地紧张,这是音乐的大敌,只有放松,才能拉好琴。)琴尾顶到脖子,下骸(腮和下巴之间)轻压住琴,保持琴与地面平行;左手成一个“Y”字轻轻托住琴颈,除拇指第一关节(从指头方向数)起和食指根关节触琴外,左手其他部分不能碰琴。手指按弦要从指根发力(有的同学手指东倒西歪,是没注意从指根发力),用手指左侧按弦,指甲尽力对着自己的脸。

  二、音阶和琶音:每天练习C大调音阶(1234571几个音的循环)和琶音(1351几个音的循环)十多次左右,也可以分几次练习,每次练习五六次。

  三、内心要歌唱:练习音阶时我们常要求同学们跟着琴声唱,或者内心要跟着唱,只有跟唱,才能知道自己所拉的音准不准,不准时前后移动所按的手指;注意3、4之间,7、1之间的半音关系,手指要紧贴在一起。这里特别要说的是内心歌唱,它的好处真是太了(不单在音阶甚至在所有的练习中都要求内心歌唱),我们知道音乐离不开歌唱,在器乐中也常被要求演奏出如歌的、动人的旋律。内心没有歌唱,难成为一个真正的音乐家。被动的象做操一样的拉琴是难练成才的(年龄尚小的同学也应尽快地培养起内心歌唱的良好习惯)。