孩子上钢琴课弹得没有在家练习时好是否正常

　　许多家长有这样的感觉，自己的孩子在上钢琴课的时候没有家中练习这么好，这到底属不属于正常现象呢?下面就让小编跟大家分析一下，希望对自己孩子的情况有所了解。

　　孩子上钢琴课弹得没有在家练习时好分析

　　一般是正常的。但也有的学生，在老师面前比在家里弹得反倒好些，也是正常的。

　　为什么说两者都是正常的?这种现象涉及到演奏美学上的一个道理。

　　大家知道，钢琴谱是固定不变的。那里记录了作曲家的意图，指示了音乐的基本性质。不过这种对“意图”和“性质”的记录，并不能象工业产品设计图纸那样，每 次造出的产品都绝对一模一样。同一乐谱的不同人的弹奏，以及同一人的每次弹奏之间，实际上都是不同的。这些不同，是因为演奏者的个性不同，对作品的理解不 同，也与特定场合下弹奏者的心理状态密切相关。具体的，则表现在力度、速度、音乐的语气、音乐的色调等方面的微小差异上。

　　但是，乐曲的基本面貌又必须是相同的，人们7听就知道，他们弹的是同一首乐曲，不是不同的乐曲。

　　钢琴演奏的吸引人之处实际上就是在这同与不同之间的，这就是理论上称之谓“二度创作“的魅力之所在。

　　当然，优秀钢琴家们弹奏同一首乐曲之间的不同，主要是艺术个性的不同，不是好坏之别;而孩子在钢琴课堂上弹得比在家里差，却可能是因为没练好。不过，本质上，换了个场合弹得不一样了，都不是奇怪的事情。

　　有时学生在课堂上弹得比在家里好，是因为上课时精神更集中，有强烈的在老师面前弹好的愿望，他要把平时刻苦用功的成果在他所信任的老师面前展示出来。

　　儿童练琴的一些简单方法

　　1.罗嗦练法：

　　在用到力量较弱、不太灵活的4.5指时，让4.5指重复运动，罗嗦一句。

　　比方《哈农》练指法，《拜尔》87、101条;599第16条的13.14小节;299的第 9条等。

　　2.跳音练法：

　　把连奏方式改为跳音奏法练习，训练手指的灵活性与颗粒感。

　　比方《什密特》练指法。奏鸣曲中易黏糊的“135、135”“1535、1535”音型。

　　3.移调练法：

　　这种练习方法在学习即兴伴奏时常用。但我们应该注意到：除了复调作品，大部分的练习曲或乐曲基本上都是一个手弹奏旋律，一个手伴奏。

　　有的老师曾经提议让孩子们教早学习伴奏，考虑到孩子们的和声知识不够用，先进行和弦、分解和弦的移调练习还是很有必要的。举个例子：从599的20条开始， 左手出现了主--属七--主和弦的分解音型伴奏，到了599的39条，有一个升号了。但左手伴奏仍然是G大调的主--属七分解和弦连接，599的56条，一个降号的F大 调，还是左手的主--属七伴奏连接。如果进行过和弦、分解和弦的移调练习，即使碰到升降号很多的曲子，掌握了和弦连接的基本规律，上手一抓就有，可能会节省些找音符的时间，“把位”的感觉就出来了。可以一只手弹和弦、一只手弹分解和弦，左右手交替进行。三拍子照上即可，四拍子可改成：1535-1646-7525-1535

　　《哈农》练指法的移调练习：只移到降D调上练习即可，建议每一条都练。(副三和弦的连接：613-624-573，可以两两连接。)这种练习是举一反三的事情，其它连接方式在此不赘述。

　　4.合开练法：

　　遇到琶音奏法或者8度旋律音程的快速弹奏，可以进行先合后开的预备练习。

　　《克拉莫》19、20条：先将七和弦同时下键弹奏、熟练之后再分解开。

　　299第13条：将旋律音程先改为和声音程弹奏，熟练之后再分开弹。

　　5.附点练法：

　　就是改变节奏练习，适用于音阶、琶音的提速练习。说白了，就是几快几慢的问题

　　比方：一快一慢、两快一慢、三快一慢...依次类推。

　　有的老师反对这种机械练习，请根据自己具体情况慎用。

　　弹得差，是因为钢琴、房间都变了，与在家里习惯了的触键、声音的感觉都不土样了。另外，听者也变了。在家里是家人或自己听，心里没有负担，现在是专爱挑错的老师在听，担心出差错，心里有负担，影响了对乐曲的专注。

　　如何对待这种现象呢?主观上，唯一的办法是加倍地刻苦练习。假如较好的弹奏是十分的话，那就练出十一、十二分来。到了老师那里，打点折扣，还可以弹出九、 十分，如果有更好的发挥，那就是十二、十三分了。客观上，有机会的话，多在各种场合，例如在新的听者面前，在新的环境下弹奏，能在小型的演奏会上演奏更 好，以锻炼在各种条件下都能完整、自如弹奏的经验和能力。