放牛班的春天观后感优秀范文大全

玉莲供稿

  最近看了一部《放牛班的春天》电影,虽然不知道别人是如何想的,但是从《放牛班的春天》里面,我是收益良多的,不论是收获了一首好听的英文歌曲,还是让英文作业有了一篇观后感作为着落,都是我赚了的。不知道你们是如何写《放牛班的春天》的观后感的呢?

  放牛班的春天观后感篇1

  一首好歌,一首好诗,都会让我们在聆听之后感动许久。相同的,一本好书,一部好的电影,也许会影响一个人一生。《放牛班的春天》是我很久以前看过的,至今回想起来仍然会让我心里灌入丝丝感动。

  这是一个让人看了还想再看的故事,简单,质朴,却让人相信了人性本善,让人相信了天生我才必有用,正如同这部电影里的结尾曲“黑暗中的方向,希望之光,生命的热忱,荣耀之路,童年的幸福,转瞬即逝,绚烂的金光,照耀小路的尽头”。这是一群活在黑暗中的孩子,他们一直在黑暗里摸索着,没有人告诉他们应该怎么做,没有人告诉他们生活到底应该是怎么样的,而马修老师无疑是他们黑暗中的希望之光,带着他们走向一条荣耀之路,在这条路上,马修用他的包容,理解这些“问题”学生,带领他们走向光辉大道,引导他们人生的方向。正如影片开头,马修老师才到学校的时候,学生力基恶作剧的打破了学校管理人员莫桑先生的头,马修老师在知道真相后并没有狠狠的惩罚这个学生,他让力基看到了他做错事的后果,让他看到了莫桑先生并没有责怪他,力基突然就感到了一种救赎,最后他自愿照顾莫桑先生,我觉得这才是对于学生最好的“惩罚”。

  与之形成对比的是池塘之底的校长,校长所推崇的是“行动-反应”式教学,所谓的行动就是学校对学生进行的硬形制裁,而反应就是学生对硬性制裁的反应。当马修老师第一次上课的时候,学生们都在戏弄他,嘲笑他“鸡蛋头”,场面很混乱,这时,校长进来,一声口令,学生们都很乖的坐下来,因此校长便认为他的这种教学方式才是最正确的,这种教学方式才是对这些孩子最有效的方式。但是最后校长为他所做的付出了代价。

  “永远别说永远,路途上总要一直尝试”,这是马修老师说过的一句话。没有永远错误的学生,惩罚他们,那他们永远不知道他们到底做错了什么,到底应该怎么做,马修老师很好的维护了学生的尊严,又让他们认识到了错误。那首《希望之光》:吹过积雪的大地,传来讯息,冬天将要过去,你的回声飘向远方,伸展双翼,在昏暗的早晨,寻找通往彩虹的道路,揭开春的序幕,海上的风,托起轻快的羽毛,驻足于古道的岩石上,传来讯息,冬天即将过去,你的气息飘向远方,飘向深山,在旋风中转动,伸展双翼,在昏暗的早晨,寻找通往彩虹的道路,马修老师很好的改变了这所“池塘之地”,校长似乎也被歌声调动起来了,玩飞机,踢球,做着童真的事。马修老师用他的坚持改变了这所学校。

  在歌声中,马修先生读懂了孩子们对自由的渴望,就像那个偷了校长钱的孩子就想买一个热气球,逃出塘底,没有人有资格责怪他,在一个美好的童年里,不应该是在一个没有亲情,没有人关怀的,有的只是命令的地方度过。

  然而即使马修老师很出色,改变了这所一直有着思想禁锢的学校,但一人之力终究是弱小的,终是无力改变这个学校的本质,马修老师被勒令辞职。在马修先生离开的时候,没有学生来送他,也许是学生们还不能很完整的表达自己的感情,但大家的心意和祝福就像他们折的纸飞机一样飞到了马修老师的心里。大家唱起了他曾经教过的歌曲“风中舞动的风筝,请不要停留,飞向海洋,飞向天空”,这就像是大家送给马修老师的祝福:“老师啊,你就像那风中舞动的风筝,即使学校没有能给你一个让你施展才华的机会,但是那并不能葬送你的梦想,请就这样坚持你的梦想,飞向海洋,飞向天空,你将有更大的空间施展,老师,再见!”。

  马修先生要离开了,就在要离开的车站,皮皮诺的执着成就了他的梦想。皮皮诺在心里一直认为在某个星期六,他的父母来接他回家,只要他等下去,就一定会被父母接走。在马修先生被解雇的那天,马修先生带走了皮皮诺,而那天正是星期六。我相信大家看到这里的时候,都会觉得心里的一块柔软被感化,就在那个星期六,马修先生这样的一个举动改变了皮皮诺的一生,只因善良,只因人性的美好。

  马修先生像是善良的灵魂师,马修先生用纯净的音乐唤回了学生们冰冷已久的心,解脱了束缚孩子们身心的绳索,抚平了他们受伤的心。神圣而纯净的音乐不但净化了孩子们的心灵,更对他们今后的人生道路产生了重大的影响。仁爱、友善、宽容的极致是让所有的观众眼中充满喜悦的泪水!这是一部伟大的作品!

  放牛班的春天观后感篇2

  很少有一段旋律能在我的脑海中萦绕那么久,在《Les Choristes》(中文名:放牛班的春天)中,它一次次响起,一次次让我情不能自已:“Sens au coeur de la nuit/ L’onde d’espoir/ Ardeur de la vie/ Sentier de gloire(黑暗中的方向/希望之光/生命中的热忱/荣耀之巷)...”原来童声可以这么美,这么慑人心魄,明快而充满了张力。

  影片采用了倒叙的方式,通过年迈的佩皮诺对皮埃尔的一次偶然拜访,将时间推溯到1949年1月15日:那天克雷芒马修以一个代课老师的身份来到那座被称作“池塘之底”的寄宿学校,才发现那里的孩子个个都不是一盏省油的灯,而哈珊校长残忍的体罚只会助长他们的叛逆。他试图用自己钟爱的音乐来改变现状,来感化并拯救这些地狱里的孩子。站在他组建的合唱团中,孩子们的脸上荡漾着自信和青春的喜悦,马修先生的宽容和幽默让他们的内心不再有恐惧感和负罪感,在先生专注的眼神中他们体味到一种不曾有过的甜蜜,那便是爱。

  毫无疑问,影片碰触到的第一个严肃的话题便是教育。“行动—反应”式的惩戒方式在今天似乎已不多见,但面对孩子的不成熟的心智,多数老师和家长都选择了对其进行无条件地规范,而并不顾及未成年人的特殊需要。几年前看过王朔的一篇小说《看上去很美》,讲述的是托儿所里的真实生活,小主人公方槍槍生性调皮,与学校的规则格格不入,在阿姨们的眼中是个“老大难”,渐渐的小朋友们都疏远了他,最后他把孤独而瘦小的背影留给了读者。试想《放牛班的春天》里的男孩们,如果没有马修老师的及时出现,皮埃尔的音乐天赋便不会被发觉,人们只知他有“天使的面孔,魔鬼的身材”,却有着孤僻的性格;佩皮诺只会在每个星期六傻傻地等着爸爸去接他,而永远不知道他还 是个出色的“指挥助理”;郭帮只会被看作一个一无所长、无药可救的坏孩子,而不知道他可以做“乐谱架”,支撑起一个个跳动的音符。马修让每个孩子都找到了自己的位置,也为他们的未来开启了一扇天窗。

  音乐作为一种艺术,通过马修先生的创作和传播,给了这些孩子神奇的力量。这是这部影片的独到之处,也是导演Christophe Barratier倾心渲染的地方。这所学校没有开设音乐课,马修老师却从不放弃他的音乐事业,没有优越的工作环境,没有先进的器乐设备,也没有正规的演唱者和指挥家,而孩子们的热情恰恰就是他坚持创作的灵感和动力。他的小团员们进步很快,和马修先生之间的交流也已经不需要言语,因为,音乐就是最好的媒介,它把孩子们的心紧紧连在了一起,由放浪不羁归于如水的平静,这平静中又蕴藉着无数个愿望的喷发,是重现曙光之前的一番酝酿。

  马修是执著的,面对着校长先生的顽固阻挠,他果断将合唱团转入了地下;他又不是一味姑息孩子的,面对蒙丹的横行霸道,他严厉训斥,但鼓励他加入合唱团;他为皮埃尔的无礼而生气,并删去了他的独唱部分,但他知道爱能融化所有的坚冰,在为公爵夫人的演出中,让皮埃尔找回自己的角色,从孩子感激的眼神中他读懂了一切。导演对马修的个性塑造并未止于此,影片中穿插了他对皮埃尔单身母亲维奥丽的朦胧的爱情,影片一开头就讲述到这位母亲的死,让人察觉到她与男主角之间不太寻常的关系,只是这段爱情还 未开始就匆匆结束,无不叫人遗憾。或许爱上一个美貌端庄的女人是一个男性的本能,但我们从中更能看出马修作为一个音乐家的浪漫气质:全无帅气的外表,他的秃顶甚至成为学生的笑料,但他始终有一颗追求美、珍视美的年轻的心,在他眼里,孩子们是上天给他的恩赐,而面前的这位母亲又是人间的维纳斯。

  孩子们都是爱玩的,他们喜好自由,喜欢没有束缚的郊野。他们踢足球,滚橡皮圈,扔纸飞机,就连冷酷的哈珊校长也忍不住加入了他们的行列,可以说,是马修给这里带来了春天,给死水带来了微澜。然而,美好的事物总是短暂的,校长的贪欲和私念在不断膨胀,他利用公爵夫人的关系,很快将马修的成果据为己有。他没能预料到的是,曾经被他暴打了半个小时的蒙丹纵火烧毁了他的学校,所有的进爵之梦即刻化为泡影。我们且不去评价蒙丹的过失,这场意外的灾难却是对哈珊的一种绝妙的讽刺。令观众欣慰的是,这一天刚好马修带着孩子们离开了地狱似的学校,逃过了这一劫。此时哈珊校长意识到马修的存在对自己的地位是一种巨大的威胁,便勒令他辞职。马修伤心不已,他多么希望能继续陪伴着这群孩子成长,继续他的音乐梦想,或许,他只是一个“失败的音乐家和失业的学监”,仅此而已。

  当然,善良的导演不会让他的观众失望。在那高高的陰森的窗口,一只只纸飞机在空中划出一道道完美的弧线,幼稚的钢笔字传达着孩子们真实的心声,那一只只挥动的小手仿佛一群飘舞的蝴蝶,让马修清楚地意识到:他的付出没有白费,在这里只有孩子们才能理解他。本以为能心平气和地看完这部电影,男孩子们的声音还 是让我忍不住流泪了:“风中飞舞的风筝/请你别停下/飞向大海共向高空/一个孩子在希望着你呐/率性的旅行/醉人的回旋/纯真的爱啊/循着你的轨迹飞翔……”后来才知道那首歌叫作《cerf - volant》(风中飞舞的风筝)。

  记得在电影《Dead Poets Society》(死亡诗社)的最后一幕中,也出现了相似的镜头:基丁老师就要走了,他的学生托德毅然站到了课桌上:“O Captain, my Captain!”随后全班同学陆续站上了桌子,呼唤着他们最亲爱的船长。这样的画面造成了强劲的视觉冲击力,也构成了整部电影的最高潮部分。而在《放牛班的春天》里,故事没有就此终结,小佩皮诺搭上了马修老师将要乘坐的巴士,这意味着他告别了过去,告别了那个“池塘之底”,迎接他的,将是一个充满明媚春光的天堂。

  在那所泯灭了人性和个性的寄宿学校里,克雷芒马修奉献出了自己所有的忠诚与信仰,打破了传统教育的禁锢,传授给孩子们爱和美的真谛,教会他们如何去把握青春、如何生活。他的音乐作品,正如基丁老师为孩子们朗诵的诗章,成为贯穿全片的一条主线,而浓烈的抒情性、主体性正是这两门艺术的共同特征。

  应该说《放牛班的春天》是我看的为数不多的几部法语电影中最成功的一部。法语电影在视听语言的运用上不会太费周折,很平实,很舒缓,一种来自法国的精致和诗意扑面而来。没有观看好莱坞电影时的刺激感,却也不像日本电影那样沉闷,它的选材往往贴近现实,却又不自觉地透露出法国人天性中的浪漫色彩。在《放牛班的春天》中,总有一种潜在的情绪在不知不觉中影响着我们,或者是对马修老师的钦佩,或者是对哈珊校长的憎恶,再或者是对孩子们的期许,随着剧情的发展,这部片子的审美教育意义已经自然而然呈现于我们的精神世界中。

  光与影的交错往往给人遥远的时空感。黑暗中马修房间里的灯光显得格外温暖,他的身影映在墙面,与冰冷的囚室形成了鲜明的对比。这部电影在总体上是灰色调的:紧闭的大铁门,坚深的围墙,幽暗的集体宿舍,校长和学监的时不时提醒着:“安静!”只有男孩子们的笑是鲜亮的,而窗外那片撩人的绿色总在招惹着他们本不安分的心,是的,他们应当属于大自然,这小小的寄宿学校不可能帮助他们实现自己的梦想。终于,皮埃尔进入了里昂音乐学院。那么,其他人呢?佩皮诺跟随马修之后又怎样?郭帮是否靠自己挣钱买上了热气球?还 有彭尼法斯、乐科列呢?我想,这是《放牛班的春天》留给我们的悬念,但已大可不必去深究,重要的是,孩子们知道:那段熟悉的旋律给他们烙下了童年中最美好的回忆,并将伴随着他们这一生。

  对于画面的剪裁、镜头长短深浅的选择、运动镜头的位移方向等,这部电影都进行了适当的处理。值得一提的是,对音乐素材的充分运用,大大增强了这部电影的感染力,对主题的抒发和情节的变化起到了很好的推动作用。同样的几段旋律,用不同的乐器进行演奏,或以不同的方式演唱;同一个曲调,反复咏唱,时而渐强,时而渐弱,根据气氛的需要而更替。钢琴的音色细碎而轻柔,大提琴则沉重而压抑,小提琴悠扬而活泼,人物的喜怒哀乐、紧张与欢快都可表现得淋漓尽致。而童声的合唱与莫杭治的独唱宛如天籁之音,契合得天衣无缝,共同诉说着青春淡淡的哀愁:“海面上的清风/托起了轻盈的飞鹭/停落孤岛的礁岩处/冬日稍瞬即逝的气息/你的喘息终于远去了/融入群山深处……”

  每个孩子都是一块天然的璞玉,就看你怎样将它雕琢。在地狱中艰难地呼吸,苦苦等待天明,这时需要一个人为你打开天窗,敲开沉默的心房,在《放牛班的春天》里,这个人便是Crane D’obus,克雷芒马修。

  放牛班的春天观后感篇3

  看完影片之后,才知道这个“放牛班”与真正的“放牛”一点关系也没有,所谓“放牛班”指的是一帮问题少年,他们的性格,脾气和他们短短的却复杂万分的人生历程,而春天,是一种希望,是一种“重新”之意,一种冬天过后又万物复苏,生机勃勃的象征。

  故事发生在法国,某个小镇的郊外,有着这样一个充满严格制度的少年学校。而这个学校里的学生,并没有因为这样的严厉管制而变得乖巧,反而成为了一群没有教养,只会用武力解决问题的孩子。然而谁也不会知道,在这样似乎无可救药的孩子幼小的心灵中,一个个美妙的梦想正在悄然升华。怀着这样天真烂漫的梦,他们遇见了一个可以说足以改变他们命运的人——他就是马修。

  电影中的院长,对孩子不仅没有耐心,而且往往对犯了过错的孩子,处以严酷的体罚,例如:将小孩单独关在禁闭室,无视这些孩子的惊恐害怕,马修老师则完全不同,他对孩子充满了爱心,对犯错的孩子,也不是一味偏袒,而是给予他们改过的机会,在他的循循善诱下,每位孩子都拾回了他们的自信,找到了属於自已的春天

  在学习的路途上,老师对学生的影响力,可以说是无远弗介,一位坏的老师,可以毁掉一个孩子的一生,反之,一位好的老师,往往一句温柔的鼓励,一个肯定的眼神,就可以让他人眼中,毫无希望的坏学生,重新找到他们自己人生的方向。

  当一位好老师如此重要,却非常困难,因为面对一群不同个性,不同资质的学生,如何因材施教,实在是一门很大的学问,在我看来,“「耐心」是一位好的老师,最须要拥有的,对学生不要时常大吼大叫,甚至拳脚相向,不要放弃任何一个学生,只要用爱心与信心,总有一天,学生们会蜕变成美丽的蝴蝶。

  马修,他好似一个善良的牧人。他用爱找回了一群迷失的羔羊。用爱照亮了前往之路,用爱为他们指引方向。我想说:这不是奇迹,而是爱的奇效.在管教寄宿学生时,将学生组成了一个合唱团,用音乐启发孩子的潜能,让野男孩个个成为发光的小天使,用纯净的音乐唤回他们冰冷已久的心。我清楚地记得其中一句对白:“等等,他是我唯一的男低音”这句话饱含了他对教育事业的尽心尽责;对人平等,不分贵贱,一视同仁的态度。

  记得上学期上雷老师的《教育原理》时,她特别强调“每个人都是一个完整的世界,都应该得到尊重,存在就是有价值的”。马图在接受校长的任务时所提出的三个条件:第一,不体罚学生;第二,让我来处罚犯事的学生;第三,不要透露他们的名字。无一不体现了他对幼小心灵人性的关怀。

  最后,这个班级的一切都改变了。一幅幅美丽的春天景象在每个孩子脑海中浮现。他们从马修的身上感受到的不再是每天的提心吊胆,生怕犯错的恐惧,而渐渐转变成为了慈父般的爱。

  整部电影使我感触很深,的确这不仅仅只是一部教育意义深刻的电影。在被剧情牵动的同时,心灵也不禁震颤。将这群问题少年集中在这样一个没有爱的环境中,他们可曾知道外面的世界多么精彩,外面的“春天”是那样充满生机。他们需要的,正是我们现在生活中所渐渐忽略的爱与呵护啊!

  看完了这部电影,我觉得教师是十分伟大的。他们往往给予学生的不仅是知识,还有在学生失败时说的那一句句鼓励的话语,在学生对前途感到迷惘的时候伸出的援助之手,还有很多很多……

  电影往往是虚构的,也许在真实生活中它不曾发生。但是它却寄托了人们对生活的美好憧憬。《放牛班的春天》使我真真切切地感受到了老师对学生的殷切希望和深厚的爱。在简单质朴的语言中,我豁然开朗:其实,在每一个人的心中,都有这样一个美丽的花园,春夏秋冬四季分明,随时随地都因为周围发生的一切而改变。春天定然是最美的季节,一阵阵柔和的春风拂过面颊,绿草破土而出,泉水叮叮咚咚地诠释着春天的绚丽多彩。然而只要有爱的包围,即使是放牛班的那些孩子,依然可以拥有一个阳光明媚的春天……

  当写满了爱的纸飞机飞满了整个校园,马修的为师之道获得了肯定,同时音乐的魅力也得到了一览无遗的肯定。这也让我想到另一个于这部电影有着异曲同工之妙的,大家都很熟悉的电影《音乐之声》,玛丽亚也同样在用爱和音乐来教育孩子。

  不可否认,温情是个好东西。没有特别激动人心的场面,也没有特别叫人难以接受的痛苦悲情。《放牛班的春天》就是那种从头至尾都可以让人保持微笑。尤其是看着那些顽童们可爱纯真的一面,心底焕发出的某种“本真”的天性。我们需要的就是这么一锅浓浓的,温暖的心灵鸡汤。