人教版高二语文教案设计
人教版高二语文教案设计大全6篇
好的语文教学课件很有意义的。以课时或课题为单位，对教学内容、教学步骤、教学方法等进行的具体设计和安排的一种实用性教学文书。下面小编给大家带来关于人教版高二语文教案设计，希望会对大家的工作与学习有所帮助。
人教版高二语文教案设计【篇1】
一、板书课题、作者，简介作者与作品提示
白居易，字乐天，号香山居士，是唐代继杜甫之后的又一位伟大的现实主义诗人。他积极提倡新乐府运动，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作。”反对“嘲风月，弄花草”，作品有着深刻的现实意义。《琵琶行》是一首七言长篇叙事诗，继承了汉乐府叙事诗的传统，是初唐以来七言歌行的代表作，带有很强的抒情性。由于叙事与感情的结合，白居易的长篇叙事诗优美动人，可以说是我国古典叙事诗又一新的高峰，在诗人生前，就被广为传诵，所谓“童子解吟《长恨曲》，胡儿歌唱《琵琶行》。”时至今日，千百年过去了，但仍然感人肺腑。
二、教师引导学生对诗的内容作整体把握
三、串讲小序，讲前布置两个思考题要求学生边听边思考，串讲后提问
1、小序有什么作用?
明确：交代了时间、地点、人物和故事概况，概述歌女的悲凉身世，说明了写作的背景动因，并为全诗定下了凄切的感情基调。
2、小序已经简明清楚地叙述了琵琶女的故事和自己的感受，为什么还要写成一首诗呢?
明确：写成了诗，人物和故事更加形象感人，更好地抒情达意，给人以更深的感情共鸣。
四、分析第一段“浔阳江边闻琵琶”
1、“枫叶荻花秋瑟瑟”：
叙述秋夜江边送客时的环境，秋夜江边，枫叶、荻花，色调暗淡，“瑟瑟”二字点情，景物成了溢满悲凉情感的意象，叠加在一起，令人顿觉秋凉袭来，渲染了送别时人物凄凉愁惨的心情。
2、“别时茫茫江浸月”：
叙述别时的情景。景中含情，茫茫江水，溶溶月色中无不弥散着作者的离愁别绪，仿佛作者的心情融化其中，与自然景物有了感应。情景交融，自然地点染出哀伤之别，同时为水上琵琶声的出现准备好氛围。
五、分析第二段“江心聆听琵琶曲”
(我们知道，音乐是一种抽象的艺术，我们平常只是听，要描写它十分困难，然而白居易对琵琶音乐的描写却非常成功，历来为人们所称道。)
1、要求学生齐读第二段，体会作者高超的音乐描写方法。
2、要求学生找出比喻音乐的句子，并指明形容了什么样的乐声。
3、朗读这些句子，师生总结运用比喻写音乐的艺术效果。
一连串精妙的比喻，写出音乐的变化，用这些具体的现实生活中听到过的声音和形象比拟描绘乐声，把抽象无形的音乐刻划成有形可感的实体。读者不仅仿佛听到了那或轻或重，或快或慢，或高亢激扬，或低回鸣咽的应接不暇的乐音，而且仔细欣赏起来，还可以听出这一声和那一声又有明显的音色、音调上的区别，热闹而不紊乱，复杂而有层次。听了这一系列巧妙的比喻，就像听完一支完整的乐曲：先从轻徐悠长开始，仿佛从沉思中唤起记忆;接着众音繁会，像波涛起伏;马上又转到幽细甚至听不见，宛似悲恸抽泣;最后以短促刚劲的音响终曲，犹如急雷破山，崩岩走石。读者从这连珠式的具体可感的乐声中还能体会出弹奏者的“有情”、“不得意”以至难以明白的“无限事”，从而出色地完成了对主题的表达。
4、要学生找出通过写演奏者动作神态描写音乐的词句，体会这样写的好处。
明确：“转轴拨弦”是弹奏前试弦调音的动作。“低眉信手续续弹”是弹奏的神态。“拢”、“捻”、“抹”、“挑”和“收拨”、“画”是弹奏时的指法，如此细腻地描写动作神态，交代了音乐的层次，从而更好地引导读者领会音乐，也表现了歌女技艺的熟练高超和作者高度的音乐修养。
人教版高二语文教案设计【篇2】
教学目标：
1、预习课文，理解并积累重点词句知识。
2、朗读文本，领悟文本语言的声韵美和意蕴美。
3、认识作者对人生悲欢无常、终归于尽的深沉感慨，形成对生命的哲学思考。
教学重点、难点：
1、理清作者思想感情发展脉落，正确分析作者因事而发的感慨。
2、结合自己对自然、宇宙、生命的理解，比较古今杰出人物的生命价值观来客观、公允地评价王羲之的生命观。
教法设计：质疑讨论，拓展评价。
教具准备：多媒体课件补充资料
教学课时：一课时
教学过程设计：
一、导入激趣，进入文本。
[幻灯片]出示《兰亭集序》书法图片。同学们知道这是谁的作品？（王羲之）据《晋书王羲之传》记载，《兰亭集序》是东晋大书法家王義之为《兰亭集》写的序文。
[幻灯片]出示课题和学习目标。
二、诵读感知，理清思路。
1、诵读体悟。
师导：“三分诗，七分读。”读中理解，读中感悟，可见诵读是学习文言的方法。下面，老师给大家读一遍课文，请同学们注意以下两个问题：标注字音，划分节奏。把握作者情感发展的脉落，从文中找出表达情感的词，填入题目的空格内并评价。
[幻灯片]：兰亭集会，赏景畅饮，信可（）矣；聚后思索，面对生死，岂不（）哉；联系古今，思接千载，亦可（）夫。
2、处理疑难字词。
①、给下列红色字注音。
会（）稽悟（）言形骸（）世殊（）
②、判断下列红色字含义的正误。
茂林修竹（长）
况修短随化（修身）
丝竹管弦之盛（繁多）
俯察品类之盛（繁盛）
所以游目骋怀（……的原因）
所以兴怀，其致一也。（用来）
③、翻译下列句子。（供参考，具体随学生提问而定。）
或取诸怀抱，悟言一室之内；或因寄所托，放浪形骸之外。
向之所欣，俯仰之间，已为陈迹。
固知一死生为虚诞，齐彭殇为妄作。
活动安排：学生以组互问互答，解决不了的老师给以点拨，给学生结合上下文语境去分析。
人教版高二语文教案设计【篇3】
一、教学目标
1、鉴赏汉、魏、晋诗歌的情趣和艺术魅力。
2、了解五言诗的特点，有感情地诵读并背诵这三首诗。
二、能力培养目标
培养学生鉴赏诗歌形象、语言、表达技巧的能力；鉴赏可以突出重点，不必求全。
三、德育渗透目标
引导学生接受诗中高尚而纯真的情感熏陶，培养学生健康积极的人生态度。
四、教学过程
大家知道这个评价说的是什么吗？它指的是《古诗十九首》的语言已经达到炉火纯青的程度了。今天，我们将要学习其中的一首——《涉江采芙蓉》，体味一下这“一字千金”的语言魅力。
（一）文学常识介绍：
《古诗十九首》是梁代萧统《文选》“杂诗”类的一个标题，包括汉代无名氏所作的19首五言诗。清代沈德潜说：“古诗十九首，不必一人之辞，一时之作。大率逐臣弃妻，朋友阔绝，游子他乡，死生新故之感。或寓言，或显言，或反复言。初无奇辟之思，惊险之句，而西京古诗，皆在其下。”评价如此之高，而后世也多有仿者。西汉陆机曾逐首逐句地摹仿了其中的12首，而东晋的陶渊明，南朝宋代的鲍照等，也都有学习“古诗”手法、风格的《拟古诗》。
（二）朗读课文：
1、教师范读。
2、自由朗读。
3、个人朗读。
（师）读完这篇文章，你认为这首诗主要表达了什么思想感情？
（生）明确：游子思乡之情。
（师）具体分析这篇文章，看文章如何表达出这种情感的。
涉江采芙蓉，兰泽多芳草。
（师）主要意象是什么？对全诗意境的营造有什么作用？
（生）芙蓉即荷花，荷花出淤泥而不染，濯青莲而不妖。荷花给人以清幽、高洁之感，屈原作品中也视“荷”为香草，把香草比喻成高洁的品质。为文章奠定了高洁、清幽的意境。
采之欲遗谁，所思在远道。
（生）采摘花草送给远方的亲人，这种举动在古代诗歌常有出现。例如王维《相思》红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思。还有灞桥折柳，现实生活中情人节送玫瑰，母亲节送康乃馨。
采摘这些花草的目的是表达对亲人以及朋友的思念和祝福。但是这芙蓉并没有送出去，文章中作者自问自答可以看出来作者的情绪出现了变化。由欢欣转为失落，还顾望旧乡，长路漫浩浩。
（师）这两句既有人物动作描写，也有心理刻画，你能用形象的语言描绘出来么？“还顾”具有怎样的表达作用的？
（生）明确：“还顾”一词，动作感和画面感很强，可以清晰的表现主人公孤独、忧愁、愁怅的形象和心情。表达了主人公极度痛苦的心情可是，并没有直接点明主人公的痛苦，这样就给读者留下了很大的想像空间，具有含蓄不尽的艺术效果。
同心而离居，忧伤以终老。
（生）最后两句，除了表达黯然痛苦的心情，还能体会到两个彼此相爱的人的真挚情感，想爱却不能相守，让人有“忧伤以终老”的担忧，黯然的心情令人消魂，这种分离是不同与秦观的《鹊桥仙》两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。一个是永久的分离，一个是让人产生距离产生美。
（三）总结：对于古文的思想感情可用三种方法：
1、通过诵读，直接品味本文的思想感情。
2、通过分析，抓取意象—意境———思想情感。
3、寻找文中关于文章主旨的表达情感的语句。
（四）本文的表达手法：
借景抒情，白描手法。
人教版高二语文教案设计【篇4】
教学目标：
1.理解词作的意思，体会作者妙手铺排，渲染气氛的笔法。
2.理解、品味词中的千古名句。
3.把握抒情主人公的形象，学会知人论世的鉴赏方法。
教学重点：
抒情主人公“那人”形象的把握。
教学难点：
千古名句的理解及形象之外所给人的丰富联想和深刻的启示。
教学过程：
一、激情导入
同学们，南宋词人辛弃疾有句话“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”历来被人传诵。这句话什么意思呢?有人说，那是辛弃疾在寻找他的伊人，也就是文章中的“那人”;也有人说，“那人”就是辛弃疾自己;还有人说，“那人”不是指人而是指作者心中的理想，众说纷纭。今天我们来赏析一下这首词，看作者到底要告诉我们什么。
二、简介背景：辛弃疾一生仕途坎坷，最后被迫退休于江西上饶，这首词大约作于被罢职闲居期间。因此，字里行间有种高洁的气质，但是也有孤独寂寞的显露。
三、初读体会
1.自由朗读文章(结合文章注释提问，元夕之夜你在做什么，见到什么场景，那这首词又写了怎样的场景)
2.个别朗诵(正音)
3.再读词文，分组讨论上下片内容。
人教版高二语文教案设计【篇5】
教学目标
1、学习、欣赏作者以语言文字不珍现音乐形象的艺术手法。
2、体会作者对琵琶女身世的无限同情和共鸣。
教学重点
学习用文字表现音乐的艺术手法。
教学难点
感受“声中之情”。
教学步骤
一、导入听“曲”（播放音乐）
听一段琶琶曲《__》对琶琶声有一个感性的认识。
二、赏“声”
1、学生谈听后之感
2、白居易在听到一曲琵琶后是如何写下他的感受的？（直接进入第二段的琵琶声部分）
3、诗人是如何用文字来描述音乐形象的？（师生同分析）
三、品“情”
提问设计：音乐是主人公内心情感的流露，那我们一起去体会琵琶女的琵琶声中的“情”。
1、勾划出文中能体现“声中之情”的诗句。
明确：未成曲调先有情；弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志；说尽主中无限事；别有幽愁暗恨生。
2、如何理解“无限事”、“平生不得志”、“幽愁恨生”？（过渡到琵琶女的身世）
3、根据课文，学生先朗读，后讨论，理解“声中之情”。
明确：琵琶女是一卖艺之女，年轻时因美貌和超群的音乐才华受众人瞩目。然年长色衰，才华无人赏识，下嫁商妇，独守空船，故“平生不得志”、“恨生”是一种“怀才不遇”的“惆怅”，“幽愁”是一种落漠和孤独。
四、识“知音”
设计提问：我们通过了解琵琶女的身世，才听出了她的曲中之情，可是诗人却在知她遭遇之前就已听出了她的曲中之情，为什么？（过渡到诗人的处境）
1、学生讨论。
2、明确：白居易是贬官，政治抱负不得施展，与琵琶女有相同的“不得志”。
贬谪将辞行“醉不成欢惨将别”心情与琵琶女一样“幽愁”。
总结：“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。”
人教版高二语文教案设计【篇6】
教学目标：
1.了解中国古典诗歌语言富于暗示性的特质，进而提高鉴赏古典诗歌的能力。
2.了解中国古典诗歌意象的相对稳定性特点，提高对古典诗歌的理解力和领悟力。
3.能运用本课所学知识及获得的能力分析诗歌同类现象。
教学重难点分析：
重点：中国古典诗歌语言暗示性的特点。
难点：全文表面是分析古诗中“木叶”的艺术特征而实质是谈诗歌语言的特点。
一、导入：请同学们阅读下面的诗：
春夜洛城闻笛
李白
谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。
此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。
——请问诗中“折柳”的寓意是什么?
明确：“折柳”寓有惜别怀远之意。杨柳在古诗词中多用于写离别的情景，表达离愁别绪。如“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新”。“羌笛何需怨杨柳，春风不度玉门关”其原因一是古人有临别折柳相赠的习俗;二是“柳”与“留”谐音。像“杨柳”这样的具有暗示性的概念，不知不觉的影响着人们。感染着人们，今天我们来学习林庚先生的《说“木叶”》看看作者又是如何来分析“木叶”的暗示意思的。
二、介绍作者，明确目标
1、林庚：清华大学中文系教授，既是诗人，又是学者。在唐诗和楚辞的研究中卓有建树，提出了的“盛唐气象”。
2、学习目标：学习诗歌的暗示性艺术特征，辨析诗歌精微的语言。
三、学生速读课文(5分钟)，理请文章的结构脉络。
四、研读课文，讨论问题。
(一)请同学阅读1—3段，思考：作者谈了一个怎样的文学现象
明确：“木叶”是历代诗人笔下钟爱的对象。“木叶”一用再用，且有所发展(落木)，产生过许多精彩的诗句;“树叶”“落叶”却无人过问。
(二)阅读4――6段，结合1、2、3段，感悟“木叶”和“树叶”的区别，探究由“木叶”发展为“落木”的原因，比较“木叶”“落叶”及“黄叶”，进而把握“木叶”的艺术特征。
问1：从概念上讲，“木叶”就是什么?
讨论，明确：就是“树叶”。
问2：既然二者在概念上完全一致，为什么会给人如此不同的感觉呢?请同学们结合作者所引用的诗句来体会。
1、边显示文中所引诗句边引导学生思考：
树：后皇嘉树，橘徕服兮。
桂树丛生兮山之幽。
庭中有奇树，绿叶发华滋。
叶：叶密鸟飞碍，风轻花落迟。
皎皎云间月，灼灼叶中华。
思考：这些诗句中的“树”和“叶”，给你留下了什么印象?联想到什么季节?
明确：枝繁叶茂，浓阴匝地。春季、夏季。
2、边显示文中所引诗句边引导学生思考：
木叶：亭皋木叶下，陇首秋云飞。
九月寒砧催木叶，十年征戍忆辽阳。
落木：辞洞庭兮落木，去涔阳兮极浦。
无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。
思考：这些诗句中的“木叶”和“落木”，给你留下了什么印象?联想到什么季节?
明确：萧瑟、凄凉。秋季。
3、在此基础上，我们比较一下“秋月照层岭，寒风扫高木”与“高树多悲风，海水扬其波”这两句诗。看看诗中的“木”和“树”有什么不同。
明确：“高树多悲风，海水扬其波。”的“树”予人以一种饱满感，感觉到了层层树叶的波动。而“秋月照层岭，寒风扫高木。”中的“木’则是一种落木千山的画面，感觉到的是“空阔”和单纯。
问：为什么会有这样的感觉呢?——秋天到了，树叶落了。
小结：这就是“木”在古诗中的第一个艺术特征――本身含有落叶的因素，具有单纯、开阔的秋的特点。
4、提问：为什么在中国古典诗词中，“木”给人以“落叶”的暗示呢?
明确：因为“木”具有“木头”“木料”“木板”等的影子，让人更多地想起了树干，把“叶”排斥到“木”的疏朗的形象以外去。
5、思考：“木叶”暗示的究竟是怎样的“落叶”呢?让我们比较以下诗句：
“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下”，“美女妖且闲，采桑歧路间;柔条纷冉冉，落叶何翩翩”，“静夜无四邻，荒居旧业贫;雨中黄叶树，灯下白头人”中“木叶”、“落叶”、“黄叶”带给我们的感觉是否一样?
明确：“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下”中“木叶”飘零中透些微黄，“美女妖且闲，采桑歧路间;柔条纷冉冉，落叶何翩翩”中“落叶”则饱含水份，繁密，而“静夜无四邻，荒居旧业贫;雨中黄叶树，灯下白头人”中的“黄叶”微黄但不干燥，无飘零之意。
结论：“木叶”暗示的是“落叶的微黄与干燥”，带给我们的是“整个秋天的疏朗的气息”。这就是“木叶”的第二个艺术特征。
6、小结：“木“的艺术特征是：本身含有落叶的因素，具有单纯、开阔的秋的特点;微黄干燥单纯，带来空阔、疏朗的清秋气息。而树具有繁茂的枝叶，密密层层的浓阴，褐绿色的树皮，充满生机、活力。
7、学生齐读第七段，品味“木叶”与“树叶”、“木”与“树”的区别。并思考造成这种区别的原因。——在艺术语言中。
三、理解本文的写作目的，把握诗歌语言的特点;分析本文的写作特色。
1、思考：本文仅仅是为了介绍“木叶”的艺术特征吗?写“木叶”的真正目的何在?(可提示：文章第5节前3句)
明确：是为了阐述诗歌语言暗示性的特点。
2、诗歌语言有暗示性，其实不少东西具有一定的暗示性。比如：红色代表热情、绿色代表生命、鸽子代表和平、白色代表纯洁，引导学生联想。
四、思考同类文学现象，触类旁通，举一反三，了解中国古典诗歌意象的相对稳定性特点，提高对古典诗歌的理解力和领悟力。
师：诗歌的语言富于暗示性，那些微妙的意味往往寄诸言外。因此，我们在鉴赏诗歌的时候，不仅要品尝言内的意思，而且要品尝言外意味。
思考1：古诗中有许多耐人寻味的意象，它们如“木叶”一样，成为难以言传的精妙语言，如“月”“梅”“柳”“杜鹃”等。请根据课文所阐释的诗歌语言的暗示性的理论，体味古诗中的“月亮”意象的艺术特点。
思考2：请根据你所熟悉的梅花诗，说说“梅”这个意象的特点。显示王安石的《梅花》和陆游的《梅花绝句》。