一秒钟观后感想5篇
在观看完一部作品以后，这次观看让你心中有什么感想呢?现在就让我们写一篇走心的观后感吧。那么你会写观后感吗?下面给您带来一秒钟观后感想，希望能够帮助到您。
《一秒钟》观后感1
《一秒钟》的故事非常简单，还在看胶片电影的年代，男主因为打架斗殴被进行劳动改造，他改造的过程当中，他收到了女儿的来信，女儿拍摄了一段胶片内容，作为电影放映之前的新闻内容播放。男主因此逃出自己的劳动改造地点，而去别的厂区看电影，找电影当中的闺女。最终，他找到了闺女出镜的一秒钟。厂部的工作人员，将男主重新送回劳动地点。
在《一秒钟》当中，张艺谋导演努力还原出一个还在看胶片电影的年代，但这个时代到底是哪个时代，还是相对模糊的。每一位影迷，估计都可以对应出一个自认为的时代，而不是导演告诉影迷的时代。这就是《一秒钟》文本“缺失”的部分。比如，在影片当中，范电影去旁边的小店儿里边吃饭，喊的是“服务员”。这种称谓，就是让很多老影迷诧异的。我们以前都是叫同志的，改开之后好几年，才开始叫服务员啊。
甚至于在《一秒钟》之后，还有类似的诧异存在，比如，刘闺女说自己的名字是派出所给随便起的。我们对警察叔叔们有这种称谓，也是最近几十年的事情。如果这部电影的叙事背景是改开之前的话，我们一般的语言习惯是“公安给起的”。很多类似的桥段语言，让老影迷们摸不着头脑。显然，《一秒钟》缺少作为典型特征出现的典型时代环境。这是一部时代背景模模糊糊的作品。
重新回到这个男主要看电影找闺女的文本上来，这个故事，其实被很多文学作家都写过，并不新鲜。而这个文本，最重要的艺术价值点，不是看电影，也不是找闺女，更不是父女情深，而是典型环境当中的父亲，为何只能通过电影去找闺女，去实现情感寄托。显然，典型环境当中的父亲，是真正的叙事重点，绕开这个重点，表演看电影、找闺女等等，都是把边角料当正菜用，是喧宾夺主。
在张艺谋的《一秒钟》当中，影迷无法看到典型环境对于男主看电影的实质性阻碍力，甚至于无法看到男主行为的正义性。影片当中，男主想要看到女儿那一秒钟镜头的各种阻碍力，都是刻意的，甚至于可以说是编剧故意安排的，并且是典型环境当中的必然。什么是典型环境的实质性阻碍力?比如，男主所在的厂部，不让看电影吗?男主在影片当中的表达，似乎没有证实这一点。
《一秒钟》观后感2
电影《一秒钟》就在全国各大艺校寻找女主角，那时还在读高中的刘浩存被导演发现，作为《一秒钟》女主角候选人之一，准备开始培训，但后来改剧本，角色年龄调大了几岁，就算了。张艺谋对刘浩存说，你等着，什么也别乱演，保持一张白纸，我迟早会再找你。就这么一说，张艺谋开始忙其他的了，两年过去了，等他再转回来拍《一秒钟》的时候，忽然想到了刘浩存，就让副导演找一下，那个小女孩还在吗?是不是已经被别的公司签了，是不是成网红了?找完之后，发现她还在念书呢，还等着呢，什么也没做。张艺谋说，那太好了，开始培训吧。
为了这部戏，三年里，每个周末寒暑假，刘浩存都坚持参加培训，放弃了其他机会。2018年5月17日，张艺谋最终确定刘浩存为《一秒钟》女主角。在张艺谋看来，刘浩存身上有一股劲，眼睛大、会说话，就像两个灯一样，还有她没有接过任何戏、任何广告，就像一张白纸，是他心中女主角的最佳人选。
影中刘浩存印象最深的也是两场哭戏。有一场在沙漠里，对着太阳看胶片的戏，那是她第一次当着全剧组的面演哭戏，因为经验不足，拍了很多条。有一个工作人员悄悄跟导演说，“导演，还有15分钟天光就没了。”导演批评了那个工作人员，今天拍不了还有明天，明天之后还有后天，总有一天会拍好，刘浩存听到后，很感动，接下来的哭戏就拍得特别好。
还有一场刘浩存的杀青镜头，张九声被保卫科带走，刘浩存比较不舍，有点难过，情绪比较饱满。张艺谋为了让演员有情绪，前面什么人也不能站，沙漠是空的，插一个小红旗，跟刘浩存说，那个小红旗就是张译，你现在想的是张译慢慢被带远了，空空荡荡的沙漠只剩一个小红旗很快就调动了她的情绪，一次就成功了。
《一秒钟》观后感3
电影里印象最深的一个情节是，最后保卫队的人把劳改犯张九声带走，从他的口袋里把范电影给他塞的胶片拿出来，看了一眼就扔掉了。即使张九声苦苦哀求，都不愿意将胶片还给他。因为他是劳改犯，是坏分子，是不需要考虑他的诉求的。即使大家都是__环境下的受害者———物资匮乏、生活贫困，张九声甚至需要因为打架承受多年的牢狱之灾。可是同为普通群众的保卫队队员，在面对更为弱势的劳改犯时，连一丝善意都不愿意给(手动加粗)。其实在全片中，充满了这种类似于互斗一样的情节，当时在电影院看的时候，脑子里冒出一个词———底层互害。这个词一个方面的体现是，一些拿捏到一丝丝权力的人，在面对更弱势的人时，会将那一丝丝权力运用到极致。当代的例子有，将证件丢到地上的工厂管理、对街道环卫苛刻要求的官员、回信霸道的使馆工作人员……至于__，我们理应清楚的这段历史，我认为某种程度上就是开头提到的这段场景的扩大版———通过政策突然获得权力的普通人残害另一群普通人。
历史不能像那段胶片一样，最终被沙尘所掩盖。人性中的恶也应当要有制度去限制，而不是反借制度肆无忌惮地表现。
《一秒钟》观后感4
讲电影的一秒钟，张译老师饰演的张九声拼尽全力，逃跑出农场，赶到一分队，电影已结束放映，再到二分队，与刘闺女、范电影迂回，就为赶上放映《新闻22号》，只是看上他女儿出现的一秒钟镜头。他的一秒钟，太短，不够，这里饱含着对女儿无尽的思念与愧疚。
讲历史的《一秒钟》，《一秒钟》是历史群像中的一粒尘埃，透过《一秒钟》简单的几个人物又构建了厚重的戏剧张力，四两拨千斤展现了历史年代的社会风貌。张艺谋导演在《一秒钟》里对历史的描述、对胶片电影的回忆，会成为史诗，往后恐怕再难有人能超越。对特殊时期自然风貌和人文情怀的把握，只有真正经历了特殊年代的人才能真正描绘出它的真实图景;对胶片电影历史的每一秒每一帧的珍视，可透过范伟老师饰演的放映员范电影一角，如何清洗胶带、如何恢复放映，可以更为形象感知特殊年代电影在民众心目中的特殊地位，电影在当时的时代是稀缺的精神粮食。
讲人性的一秒钟。围绕《一秒钟》展开的故事，张九声的一秒钟是爱与思念，极度渲染悲伤的氛围，14岁的孩子，争什么啊，是呐喊、是呻吟、是心痛、是无力。范电影的一秒钟体现在他的职业素养，对放映工作的一丝不苟，以及对放映员身份带来的特权的一种享受，他是现实与清醒的，是他成全张九声一秒钟，无限的一秒钟，也是他报告了保安队，想保住自己的放映员身份，他世故，。刘闺女的一秒钟是意外，又是情理之中，她为了弟弟偷胶卷做灯罩，可也成全张九声的一秒钟而归还胶卷。三个有温度的人物，三个讲人性的角色，构成的《一秒钟》显得分外有张力。没有父亲的张闺女，和失去女儿的张九声，最后似乎在对方身上找到了心理慰藉，他们更懂得面对生活。沙浪滚滚，一秒钟早已逝去，挥别过去，昂首阔步，迎接朝阳。
最后，我必须大声喊出来，张译老师您就是我的偶像!国产电影之光!。刘昊然再好，李现再帅，也不及张译老师在我心目中的分量。此处不接受任何反驳!
强烈建议朋友们去影院支持《一秒钟》!
《一秒钟》观后感5
或许是冥冥中产生一种缘分，2018年1月，张艺谋给张译写信，邀请他出演《一秒钟》的“张九声”一角，是关于“看电影”的故事，张译满口答应。30年前，张译站在幕布后面看电影的经历，被导演拍到了电影中，那场戏，张译特别激动。
其实，演这部戏，张译压力特别大，因为跟角色差距很大，他担心，张艺谋在监视器前会摇头叹息，觉得选错人了。张译找了些有类似阅历的朋友，讲了些他们印象中的那个年代，后来又找了些资料，对他进入角色启发挺大的。
从筹备到开机，张译减重20斤。他觉得，减肥不仅仅是从形象上能够帮助他接近角色，还会让他变得有些压抑，因为导演希望这个角色是个脾气暴躁的人。刚进组的那段时间，正是张译最抑郁的时候，因为刚刚减下体重，一天吃一顿饭，头晕眼花的。
几个月来，张译没有吃过面食。有一场吃面的戏，对他身体挑战很大，开机之前他就担心，身体条件会影响拍摄质量，吃完第一碗，张译就有点顶了，连着吃了十几碗面后，导致胃部不适，出现了胃痉挛。
《一秒钟》观后感6
张艺谋导演作品《一秒钟》由演员张译、刘浩存、范伟主演。讲述了没赶上电影场次的张九声与刘闺女因一场电影结下了不解之缘的故事。故事灵感来源于张艺谋导演早期经历，是其一贯对文化展开追忆和寻根的风格。
七十年代中期，看电影是人们重要的精神享受。西北某地，没赶上场次的张九声怅然若失，他悄悄从农场溜出来，就是为了看一场电影。此时他恰逢流浪儿刘闺女，冤家路窄的两个人，原来同是天涯沦落人。一个是失去女儿的父亲，一个是失去父爱的女儿;一个想要看某一场电影，一个想要12.5米废胶片，目的完全相反，最后却殊途同归，因为一场电影结下了不解之缘。
张艺谋此次亲自参与编剧的电影《一秒钟》讲述了七十年代中期，讲述了胶片时代一代人的回忆与情怀，在物质与精神皆匮乏的年代，人们对电影世界产生无限的好奇与热情。没赶上电影场次的张九声与流浪儿小吉林因一场电影结下了不解之缘的故事。剧情与张艺谋早期经历略有重叠，亦是其一贯对社会历史、文化展开追忆和寻根的风格。